ACTEURS, ACTRICES, RÉALISATEURS, COMPOSITEURS, SCÈNARISTES DU MONDE ET SOUVENIRS

(1946). Elle est née à Paris. Son père  est administrateur civil en Afrique, et c’est là qu’elle passera sa jeunesse. Atteinte de polio, elle doit rentrer en France pour se soigner. Elle fait des études de Lettres, Sciences éco et langues O, puis retourne en Afrique où elle réalise des films d’animation, puis revient en France et travaille pour l’ORTF. Elle entre à l’IDHEC, en sort diplômée et débute sa carrière en réalisant de nombreux courts-métrages puis en devenant assistante de Rivette, de Rouffio, de Costa-Gavras, Wim Wenders, Jim Jarmusch ou de Robert Enrico. Elle réalise son premier long-métrage en 1988 : Chocolat, avec François Cluzet et Isaac de Bankolé, un film autobiographique qui raconte son enfance au Cameroun, le film sera prisé du public. Suivront : S’en fout la mort en 1990 avec Isaac de Bankolé et Brialy et qui raconte l’histoire de deux garçons qui organisent des combats de coqs clandestins, ce film sera un échec public , J’ai pas sommeil en 1994, une histoire de tueur en série où on y voit Line Renaud, Nénette et Boni en 1996, un drame familial mâtiné de polar sur la vie d’un frère et d’une sœur séparés, film bien reçu par le public, Beau travail, une histoire de jalousie dans un cadre militaire, Trouble every day, un film sur des troubles psychiatriques mortifères, Vendredi soir, avec Valérie Lemercier et Vincent Lindon, un homme et une femme coincés dans un embouteillage se rencontrent, L’intrus avec Michel Subor, Le retour aux sources d’un homme malade, 35 rhums, un père célibataire et sa fille devenue majeure doivent se séparer, White material avec Isabelle Huppert, Christophe Lambert et Isaac de Bankolé, une femme, planteuse de café, est prise dans la tourmente d’une révolution africaine, Les salauds avec Vincent Lindon et Chiara Mastroianni, un drame dans un milieu échangiste, Un beau soleil intérieur avec Xavier Beauvois et Juliette Binoche, une femme divorcée est à la recherche du bonheur, High life avec Juliette Binoche des délinquants acceptent une peine alternative sous forme de mission spatiale suicidaire. Elle travaille aussi pour la TV et enseigne à la FEMIS. Elle a aussi des petits rôles dans des films de ses confrères. Elle est également scénariste.

Jean Pierre (1951) et Luc (1954). Ils sont belges. Jean Pierre fait des études d’Art Dramatique et Luc des études en philosophie. Ils collaborent pour filmer les événements sociaux de leur région, cela va conditionner leur cinéma : Engagé, Régional, Social et souvent très pessimiste. Pour pouvoir faire le cinéma qu’ils veulent, il créent leurs propres maisons de production : Dérives puis Dérives productions et enfin : Films du fleuve. . Ils feront aussi des chroniques sociales à la radio. Leur premier film date de 1987 : Falsch, un film qui mêle fiction et réalité sur la déportation des juifs avec Bruno Cremer. Viendront ensuite : Je pense à vous, uns femme recherche son mari disparu après avoir été licencié avec Robin Renucci et Fabienne Babe, ce film ne trouve pas son public, La promesse avec Jérémie Renier et Olivier Gourmet, un jeune homme dont le père, un industriel, qui emploie des immigrés clandestins, promet à un de ces travailleurs mortellement blessé après une chute de s’occuper de sa famille, Rosetta avec Emilie Dequenne et Olivier Gourmet, une jeune femme en mal de trouver un emploi stable vit avec sa mère alcoolique, Ce film aura la Palme d’Or à Cannes en 1999, malgré de nombreuses critiques, il trouvera son public, Le fils avec Olivier Gourmet, les difficultés d’un jeune homme de se faire accepter comme apprenti, L’enfant avec Jérémie Renier, un père vend son enfant, puis, pris de remords, le rachète et fini par sombrer dans la délinquance, ce film aura la Palme d’or à Cannes en 2005, Le silence de Lorna avec Jérémie Renier, une jeune femme est prêt à tout pour obtenir la nationalité belge, Le gamin au vélo avec Cécile de France et Jérémie Renier, un gamin abandonné par son père est hébergé en foyer, ce père a revendu le vélo du garçon, ce dernier recherche son vélo et son père à travers des péripéties dramatiques, ce film obtient le Grand Prix du Jury à Cannes en 2011, Deux jours-une nuit avec Marion Cotillard, une jeune femme en fin de congés maladie de longue durée, voit la conservation de son poste mis aux voix de ses collègues, elle le perd à deux reprises après avoir tenté de convaincre ses collègues, mais elle en a tiré de la force continuer de vivre, La fille inconnue avec Adèle Haenel, Jérémie Renier et Olivier Gourmet, un médecin pris de remords après la mort d’une femme inconnue à qui il a fermé sa porte, part à la recherche de son identité.

Ils sont parmi les 5 réalisateurs à avoir été primés deux fois à Cannes (Imamura, Kusturica, Billie August et Ken Loach).
A part Olivier Gourmet et Jérémie Renier, ils ont, très souvent, recours à des comédiens inconnus ou non professionnels.

Ils tournent leurs films dans leur ville, Engis (Celle-ci a été longtemps la ville la plus polluée d’Europe !), et leur région d’origine.

(1931 ou 1934 ou 1938 ?). Elle est née à Paris, c’est la fille d’immigrés communistes biélorusses.  Elle sera surtout une productrice prolifique avec une cinquantaine de productions à son actif. Elle est aussi scénariste avec une dizaine de scénarios a son actif et a tourné 5 longs-métrages. Le premier en 1979 est un documentaire : Prisonniers de Mao, elle tourne ensuite : Rouge baiser en 1985 avec Lambert Wilson, Charlotte Valendrey, Marthe Keller et Laurent Terzieff, une jeune militante des jeunesses communistes rencontre, dans une « manif » un photographe de droite et en tombe amoureuse, ce film aura un bon accueil public, Milena en 1991 avec Valérie Kaprisky, une jeune journaliste marxiste dans la Tchécoslovaquie d’avant la deuxième guerre mondiale est confrontée à la montée du nazisme, ce film sera totalement boudé par le public, Marquise en 1997 avec Sophie Marceau, Lambert Wilson, Bernard Giraudeau, Anémone et Thierry Lhermitte, l’histoire romancée de la vie de la marquise Du parc, ce film a été mal reçu par le public, Survivre avec les loups en 2007 tiré du roman éponyme , une fausse « Histoire vraie » totalement sortie de l’imagination de son auteure et qui avait été un best-seller, ce film aura un beau succès public. Elle a fait quelques petites apparitions dans des films de ses confrères en 1959/60. Elle a été membre du jury à Venise en 1997.

Larry Wachowski (1965) et Andrew Wachowski (1967), devenu(e)s respectivement Lana (en 2010) et Lilly (en 2016), en France, on les connaît sous les noms de : « Les frères Wachowski », puis : « Les Wachowski » et enfin : « Les sœurs Wachowski ». Leur père est industriel d’origine polonaise et leur mère est infirmière. Le  cinéma est une grande passion depuis leur plus jeune âge et leur culture cinématographique est énorme. Leur premier film a été réalisé en 1996 : Bound, un polar mâtiné d’homosexualité féminine avec un scénario d’une très grande habileté (Après la mise en route et à partir du chapitre 9, cela devient un très grand polar) avec Jennifer Tilly, Gina Gershon et Joe  Pantoliano. Suivra la trilogie des « Matrix » en 1999 et 2003 qui sera un très gros succès mondial, suivront : Speed racer en 2008, une adaptation d’un manga japonais avec John Goodman et Susan Sarandon, ce sera une grosse déception commerciale, Cloud Atlas en 2012 est une co-réalisation avec Tom Tykwer, c’est une adaptation d’un roman de science-fiction avec Tom Hanks, Halle Berry et Susan Sarandon, Jupiter en 2015, un film de science-fiction avec Mila Kunis Channing Tatum et Sean Bean qui sera une nouvelle déception commerciale. Ce sont aussi des scénaristes de talent. Lana a été marié(e) de 1993 à 2002. Lilly est toujours marié(e) depuis 1991.

(1958). Il est né dans le Nord à Bailleul. Son père est médecin. Il tente l’IDHEC, mais n’est pas admis, il fait, alors, des études de philo et enseigne pendant une dizaine d’années dans le Nord. Il devient ensuite réalisateur de films publicitaires et de courts-métrages. Il signe son premier long-métrage en 1997 : La vie de Jésus, l’histoire d’un groupe de jeunes chômeurs du Nord de la France qui aura le prix Jean Vigo en 1997, son deuxième film : L’humanité, un polar psychologique obtient le Grand Prix du Jury à Cannes en 1999, Twentynine Palms en 2003 est tourné aux USA, l’errance d’un photographe et de son modèle dans le désert californien, Flandres, les conséquences d’une guerre sur deux amants longtemps séparés, est tourné en France sorti en 2006 et recevra le Grand Prix du Jury à Cannes , Hadewijch, une jeune fille quitte son couvent , retrouve sa mère à Paris et tombe sous la coupe d’un terroriste, Camille Claudel avec Juliette Binoche, la vie de l’artiste après son internement, Ma loute, une sorte de polar psychologique avec Juliette Binoche, Fabrice Luchini et Valéria Bruni Tedeshi, Jeannette, l’enfance imaginée de Jeanne d’Arc. Il utilise rarement des comédiens connus et parfois, même, ce sont des non professionnels. Il est aussi scénariste et a fait deux petits caméos pour des collègues.

Le cirque de et avec Charlie Chaplin en 1923 avec de formidables séquences comme celle de Charlot faisant de l’équilibre sur un fil et qui est envahi par une horde de petits singes.

Sous le plus grand chapiteau du monde de Cecil B. de Mille en 1952 avec Charlton Heston et James Stewart un médecin recherché par la police et qui se cache sous le déguisement d’un clown. La séquence du déraillement du train qui transporte le cirque est spectaculaire.

Trapèze  de Carol Reed en 1956 avec Burt Lancaster, Tony Curtis et Gina Lollobrigida, une rivalité amoureuse sur fond de performances au trapèze volant. Les numéros sont extraordinaires. Il faut savoir que Burt Lancaster a été trapéziste avant de faire du cinéma.

Le plus grand cirque du monde d’Henry Hathaway avec John Wayne, Claudia Cardinale et Rita Hayworth. Sur fond de vengeance liée à un accident. La séquence du bateau transportant le cirque et qui sombre en arrivant à quai est grandiose.

Parade de et avec Jacques Tati en 1974. Au départ c’est un téléfilm où Tati, au milieu de numéros de cirque exécuté par des gens du cirque pour un public de gens du cirque, exécute des pantomimes hilarantes.

          Cirque en révolte d'Elia Kazan en 1953 avec Frederic March et Gloria Grahame. Un cirque est soumis à la dictature communiste en Tchécoslovaquie et son directeur va tout faire pour passer en Autriche. Un film peu connu mais passionnant et trés émouvant.

(1939). Il est né à New York. Sa mère est suédoise et son père est d’origine allemande, il décédera quand son fils à 4 ans. Il est passionné par les arts et débute dans le milieu du cinéma comme costumier, en particulier pour Woody Allen. Il débute dans la réalisation en 1974 pour la TV, son premier film pour le cinéma en 1981 sera : La femme qui rétrécit, une adaptation du roman : L’homme qui rétrécit. Il a réalisé une vingtaine de films dont : St Elmo fire un film fantastique qui sera un succès qui fera connaître de nombreux jeunes comédiens : Emilio Estevez, Demi Moore, Rob Love et Andy McDowell, Generation perdue avec Jason Patric un film de vampires qui sera encore un beau succès,  L’expérience interdite avec Julia Roberts et Kieffer Sutherland un film qui parle de la fin de vie, Le choix d’aimer avec Julia Roberts, Chute libre avec Michael Douglas est un thriller glaçant qui retrace la journée d’un cadre qui « péte les plombs », Le client, un thriller original avec Suzanne Sarandon qui joue une avocate en crise qui accepte de prendre un enfant, témoin d’un meurtre, comme client, Batman avec Val Kilmer qui sera un très gros succès public puis Batman et Robin avec Georges Clooney qui sera un gros échec et, de ce fait, il ne tournera pas le 3° volet de la saga, Le droit de tuer un film de procès sur base de racisme et d’autodéfense, 8 mm avec Nicolas Cage, un thriller noir, Personne n’est parfait(e), une comédie sur l’homosexualité avec De Niro et Seymour-Hoffman, Tigerland un film sur le Vietnam avec Colin Farrell, Bad company un film d’espionnage, Phone game, un thriller original où tout se passe autour d’une cabine téléphonique avec Colin Farrell, Véronica Gérin  l’histoire d’une journaliste avec Cate Blanchett et Colin Farrell, Le fantôme de l’opéra , Le nombre 23 un thriller obsessionnel avec Jim Carrey , Blood Creek un film d’horreur, Twelve un portrait noir d’un groupe d’ados, Effraction en 2011 avec Nicole Kidman et Nicolas Cage, un couple est pris en otage par un trafiquant est son dernier film, il a ensuite encore tourné pour la TV. Il est aussi scénariste de certains de ses films et a fait 2 caméos au cinéma. Il est militant actif des LGBT.

            Geneviève Paule Clairette Fontanel (1936-2018). Elle est née à Bordeaux puis, toute jeune, elle part au Maroc avant de revenir en France pour ses 18 ans. Elle suit les cours d’art dramatique rue blanche puis au Conservatoire d’où elle sort avec un premiers prix et un second prix, elle restera quatre ans à la Comédie Française avant de se consacrer au théâtre, où elle aura une superbe carrière. Elle débute au cinéma en 1960 dans : Quai Notre-Dame. On la retrouve dans : Un singe en hiver, Angélique marquise des anges, Un monsieur de compagnie, L’affaire Dominici, La vie devant soi, La zizanie, Tête à claques, La reine blanche, Une pour toutes de Lelouch  en 1999 sera son dernier film

Yvette Baptiste (1943-1995). Elle est née à Lyon. Ses parents divorcent quand elle a 8 ans et sera élevée par sa tante, elle alterne les pensionnats français et anglais, puis devient petit rat au Châtelet, un accident la fait renoncer à la danse, elle veut se lancer dans le journalisme mais y renonce rapidement, elle devient ensuite modèle pour photographe avant de suivre des cours de comédie et de jouer au théâtre. Elle tourne un premier film en 1965 : L’esbroufe puis, en 1966 : Les sultans de Jean Delannoy, ensuite en 1967 : Les risques du métier d’André Cayatte avec Jacques Brel, elle tourne en 1967 : Le mois le plus beau qui n’aura aucun succès et elle sera brièvement présente dans : La cavale en 1971. Ce seront ses seules apparitions au cinéma. En revanche, elle aura beaucoup plus de réussite à la TV et au théâtre. Sa fin de vie est très triste, elle perd son frère du sida, devient alcoolique et sera victime d’un surpoids très important. Elle est retrouvée morte dans son appartement, ce serait peut-être un suicide qui n’a jamais été prouvé.

(1922-2008). Il est né à Brest. Son père est ingénieur. Il fait des études d’agronomie et obtient son diplôme d’ingénieur après un passage au STO pendant la dernière guerre. Il effectue des missions outremer de 1949 à 1951. Il se consacre alors à la littérature et devient le leader du « Nouveau roman ». Il tâte aussi du cinéma en écrivant des scénarios, dont celui de : L’année dernière à Marienbad. Adepte du sado-masochisme, ses écrits seront de plus en plus teintés de cette tendance. Élu à l’Académie Française, il refuse de prononcer son discours d’entrée et de porter l’habit vert, ce qui déclenche une crise avec l’Institution, crise qui sera résolue par son décès en 2008, il n’aura jamais siégé ! Au cinéma, il débute comme réalisateur avec : L’immortelle en 1983 avec Françoise Brion et Jacques Doniol-Valcroze un film à fond érotique, suivront : Trans Europ Express avec Jean Louis Trintignant et Marie France Pisier, un huis clos dans un train, L’homme qui ment avec Trintignant le discours d’un libertin, L’Eden et après, une fantasmagorie érotique,  N a pris les dés, un remake de l’Eden et après avec Catherine Jourdan, Glissements progressifs du plaisir avec Trintignant et Olga Georges-Picot, un pseudo procès teinté d’érotisme, Le jeu avec le feu, avec Trintignant et Noiret une histoire d’enlèvement, La belle captive avec Daniel Mesguisch un mélange de psychiatrie et d’onirisme  surréaliste, Un bruit qui rend fou avec Arielle Dombasle un thriller mâtiné d’épouvante, Gravida en 2007 est son dernier film avec Arielle Dombasle. Son cinéma, comme ses romans sont totalement tournés vers un érotisme intellectuel et le sado-masochisme, il n’a obtenu que des succès d’estime et surtout chez les universitaires et hors de France.

Il a été  membre du jury à Cannes en 1965