(1894-1982). Il est né au Texas. La famille de son père est d’origine hongroise. En 1900 sa ville est balayée par un ouragan qui a tué le tiers de la population, plus tard, en 1913 il fera un film sur cette catastrophe. Il débute au cinéma comme figurant puis devient comptable, ensuite régisseur et enfin assistant et scénariste. Il commence à tourner en 1913, on lui doit prés de 80 courts et longs-métrages, il fondera ses propres studios (Vidor Village) en 1920, mais fera faillite en 1923 et passera à la MGM. On lui doit : La sagesse des trois vieux fous, La grande parade avec Renée Adorée, La bohême avec Lillian Gish, La foule, C’est une gamine charmante avec Marion Davies, Mirage avec Mario Davies, Hallelujah qui  est son premier film parlant en 1929, Billy the kid avec Wallace Beery, L’oiseau de paradis avec Dolorès Del Rio et Joël McRéa Le champion un mélodrame sur un vieux boxeur avec Wallace Beery et Jackie Cooper, Notre pain quotidien, La citadelle, Camarade X avec Clark Gable et Hedy Lamarr, Une romance américaine, Duel au soleil avec Gregory Peck, Le rebelle avec Gary Cooper, L’homme qui n’a pas d’étoile avec Kirk Douglas et Claire Trevor, Guerre et paix avec Henry Fonda, Audrey Hepburn et Mel Ferrer,  La garce avec Bette Davis, Salomon et la reine de Saba avec Yul Brynner et Gina Lollobrigida en 1959 est son dernier film, ensuite il se met à la peinture et à la philosophie et tourne des courts-métrages documentaires.

Il a eu un « Oscar » pour l’ensemble de son œuvre en 1979.

Il a été président du jury à Berlin en 1962.

(1967). Il est né à Paris. Sa famille est d’origine lituanienne. Son père est informaticien et sa mère documentaliste et c’est grâce à eux qu’il est pris de passion pour le cinéma. Après avoir suivi les cours de l’Ecole Nationale Supérieure d’Art, il travaille pour la TV en 1988 en faisant des pubs, des sketches pour les « Nuls » avant de passer au court-métrage avec : Derrick contre Superman en 1992. Il tourne ensuite pour la TV avant de réaliser son premier film : Mes amis en 1999 avec son frère Serge, Yvan Attal et Karin Viard, il réalise ensuite deux superbes parodies d’OSS 117 : Le Caire nid d’espions et Rio ne répond plus, avec un Jean Dujardin complètement déjanté dans le rôle titre. Il tente ensuite un pari particulièrement osé : tourner un film muet et en noir & blanc, ce sera : The artist  avec Jean Dujardin, Bérénice Béjo, John Goodman et le chien Uggie (co-vedette du film qui a reçu la première Palme Dog de l’histoire du cinéma et mort en 2015 après avoir tourné 8 films), ce film sera un succès considérable : « César » 2012 du meilleur film et du meilleur réalisateur, « Oscar » 2012 du meilleur film et du meilleur réalisateur et une pluie d’autres récompenses. Il tourne ensuite un des sketches du film : Les infidèles, puis : The search qui est un terrible échec critique et public, Le redoutable qui est son film suivant et qui est consacré à Godard recevra un accueil très mitigé au festival de Cannes où il est présenté en 2017. Il est marié à Bérénice Béjo. Il a aussi été acteur dans une dizaine de films et a écrit une quinzaine de scénarios.

Joseph Frank Keaton (1895-1966), Buster (Casse-cou) est un surnom qui lui aurait été donné très tôt par le célèbre illusionniste Houdini l’ayant vu tomber dans un escalier et se relever promptement et sans dommages. Il est né au Kansas. Ses parents sont des acteurs de cabaret. Il débute avec eux, à l’âge de 4 ans (!) sur scène où il sera « malmené » par son père : Traîné par les cheveux, lancé dans l’assistance…Il devient la « vraie » vedette du trio Keaton et en assure la pérennité quand son père devient alcoolo dépendant. En 1917, il quitte le trio pour s’en aller à New York où il sera engagé dans la compagnie qui a pour acteur vedette « Fatty », il écrira des histoires pour lui et tournera aussi quelques films avec lui. Quand « Fatty » s’en va c’est Keaton qui devient la vedette « maison » en donnant libre cours à son imagination débridée dans des courts et longs-métrages, il est d’une rare inventivité dans le comique et pourtant on le surnommera : « Le comique qui ne rit jamais ». A l’arrivée du parlant ce génie du muet dont le comique est 100% visuel se trouve relégué au rôle de comparse et se voit imposer des scénarios où son génie ne peut pas vraiment s’exprimer, cela le conduira à devenir alcoolique et brisera son mariage, son ex-épouse obtiendra que ses enfants portent son nom et non celui de Keaton. Il continue de tourner, mais son étoile a terni et s’est presque éteinte, il fera un retour bouleversant avec Chaplin dans : Les feux de la rampe en 1952. Il fera partie, dans les années 50 du cirque Medrano dans un numéro muet.

De son immense filmographie : 148 films comme acteur, 41 comme scénariste et une quarantaine comme metteur en scène, on peut citer : La maison démontable (un véritable bijou), La série des « Malec », La série des « Frigo », La croisière du Navigator, Le meccano de la Générale, Cadet d’eau douce, L’opérateur (son dernier film personnel, un chef d’œuvre du muet), Le figurant, Un fou au volant en 1951 est son dernier film comme réalisateur, Le forum en folie en 1966 est son dernier film comme acteur.

Il n’était jamais doublé dans ses cascades et faisait même le cascadeur pour les autres acteurs de ses films, il devait cette agilité à ses premières années passées sur les planches avec ses parents.

Il était atteint de surdité partielle à cause de sa participation à la première guerre mondiale.

A 3 ans, il s’est écrasé l’index droit dans une essoreuse et a du être amputé d’une phalange.

James Mason a retrouvé, dans la maison qu’il avait racheté à Keaton, une série de bobines de films réputés perdus et s’est chargé de leur protection.

Il était un très grand « Fan » de baseball.

Gros fumeur il était atteint d’un cancer des poumons, mais on le lui avait caché, il se croyait atteint d’une bronchite, le soir de sa mort, il faisait encore une partie de cartes avec sa femme.

C’est un génie absolu du cinéma comique au même titre que Chaplin ou Stan Laurel.

(1932-2017). Il est né à Paris. Il entre dans le métier comme assistant en 1952, il l’est sur : Casque d’or de Jacques Becker, il le sera ainsi sur une dizaine de films dont : Mam’zelle Nitouche, Lola Montés, Terrain vague. Il débute par un coup de maître, son court-métrage : Léon la lune aura le prix Jean Vigo en 1957, ce sera son seul « court », il ne tournera son premier long métrage que 8 ans plus tard en 1964 : La vie à l’envers avec Charles Denner qui aura le prix de la meilleure œuvre à la Mostra de Venise en 1964. On ne lui doit seulement qu’une petite dizaine de films, mais tous sont des films de qualité : Jeu de massacre avec JP Cassel et Claudine Auger qui aura le prix du scénario à Cannes en 1967, Traitement de Choc avec Alain Delon et Annie Giradot (Un film d’horreur difficile à revoir et à oublier), Armaguedon avec Jean Yanne, Alain Delon et Renato Salvatori, Les chiens avec Depardieu et Nicole Calfan, un film d’une profonde noirceur, Paradis pour tous avec Dewaere, Dutronc et Fanny Cotençon (C’est le dernier film de Patrick Dewaere qui s’est suicidé pendant le montage du film), Frankenstein 90 avec Jean Rochefort et Eddy Mitchell, En toute innocence avec Michel Serrault et Nathalie Baye, Les couleurs du diable avec Ruggero Raimondi en 1997 est son dernier film.

Il a aussi été scénariste, dialoguiste et adaptateur de tous ses films et a aussi été écrivain.

Il est l’auteur de la musique de : Traitement de choc.

(1961). Il est né à Paris. Il fait des études de cinéma à l’IDHEC et débute par le court-métrage, il en tourne 3 et le troisième : Présence féminine obtient le « César » du meilleur court-métrage. Il passe au long-métrage l’année suivante avec : Un monde sans pitié avec Yvan Attal et Hippolyte Girardot qui obtiendra le « César » du premier film et le prix Louis Delluc. Il tourne ensuite : Aux yeux du monde avec Yvan Attal et Kristin Scott Thomas, les patriotes avec Yvan Attal qui sera peu prisé du public, il tourne ensuite : Anna Oz avec Charlotte Gainsbourg et Gérard Lanvin, Vive la République avec Aure Atika et Gad Elmaleh et Total western  avec Le Bihan et Kalfon qui ne trouvent pas leur public. Il reste alors 6 ans sans tourner et réalise : L’école pour tous avec Elodie Navarre puis Möbius en 2013, un très bon film sur une intrigue complexe avec Jean Dujardin et Cécile de France.

Il a aussi réalisé plusieurs épisodes de séries TV.

Il fait une apparition en 2017 dans Valérian de Besson.