Kristoffer  Kristian Kristofferson (1936). Il est né au Texas. Son père est général de l’US Air Force devenu pilote de ligne. Il commence ses études aux USA pour les finir en Grande Bretagne à Oxford. C’est là qu’il se lance dans l’écriture de chansons et dans le chant sous le nom de Kris Carson. Il fait ensuite son service militaire  en Allemagne en continuant de chanter. Proposé pour un poste d’enseignant à West Point, il le refuse et va à Nashville où il se lie avec Johnny Cash et Janis Joplin, il enregistre un disque qui est un succès en 1970. En 1971, il fait son entrée au cinéma dans un film de Dennis Hopper : The last movie. On le voit ensuite dans : Pat Garrett et Billy Le Kid, Apportez moi la tête d’Alfredo Garcia, Alice n’est plus ici, Une étoile est née, La porte du paradis, Une femme d’affaire, Lone star (Un curieux et très bon film sur l vie d’une petite ville sur la frontière mexicaine), Blade, Payback (Un polar très noir et dur avec Mel Gibson), La fille d’un soldat ne pleure jamais, La planète des singes de Tim Burton, Blade, Ce que pensent les hommes, L’incroyable histoire de Winter le dauphin. Il a aussi tourné pour la télévision, au total plus de 100 films. C’est un acteur massif au physique dur et imposant, il a fait de la boxe avec succès dans sa jeunesse ainsi que du football américain, il avait du abandonner sur blessure.

            Guy Louis Di Piro (1924-2015). Parfois crédité comme : Guy Piérault. Il est né à Lyon, ses parents sont italiens, son père est mouleur sur bronze. Il est célèbre grâce à sa voix fluette et légèrement éraillée, il a prêté cette voix à de nombreux personnages comme Bugs Bunny, Max la menace,  il a aussi été la voix française de Red Button (Pocket dans : Hatari). Il débute au cinéma en 1951 dans : La rose rouge, puis on le voit dans : Les hommes ne pensent qu’à ça, Les hussards, La famille Fenouillard, Les culottes rouges, Stavisky, Domicile conjugal, Chaussette surprise, Y-a-t-il un pirate sur l’antenne, Le portrait. Il a aussi beaucoup travaillé pour la TV. Il a aussi été un homme de radio et c’est un comédien de théâtre très employé.

             (1925-2016). Il est né à New York. Grand et costaud avec un visage de « Dur », il joue souvent les shérifs ou les méchants. Il débute à la TV en 1956 et il a commencé une carrière cinématographique très tard : Premier film  en 1960 : Spartacus. On peut le voir dans : Seuls sont les indomptés, Charade, Première victoire, Les quatre fils de Kathy Elder, Le vol du Phoenix, Les douze salopards, Luke la main froide, Bandolero, Les colts des 7 mercenaires, Airport, Les cordes de la potence, Le canardeur, Tremblement de terre, Virus , Y-a-t-il un flic pour sauver la reine,y-a-t-il un flic pour sauver le président, Y-a-t-il un flic pour sauver Hollywood, Bayou ghost, Small soldier, Another happy day.

            Gary Allan Sinise (1955). Il est né dans l’Illinois.  Il est d’abord un acteur de théâtre et fonde sa compagnie à Chicago (John Malkovich en sera). Il fera ensuite du cinéma comme acteur, mais aussi comme réalisateur. Il tiendra des rôles de brave type ou de salopard avec le même talent. Son premier film sera : Un mariage en 1978, A midnight clear en 1992 sera son deuxième film. Il est la vedette de la série TV : Les experts Manhattan (Après un bref passage chez ceux de Miami). On peut le voir dans : Des souris et des hommes, Forest Gump, Apollo 13, Mort ou vif, Albino Alligator, La rançon (Où il est un ripoux épouvantable), Snake Eyes (Avec Nicholas Cage), Mission to Mars, La ligne verte, Piége fatal, La couleur du mensonge, La grande arnaque, Mémoire effacée, Les rebelles de la forêt, Captain America, Beyond glory.

            Ray Dean Thrasher (1967). C’est un indien canadien d’origine Inuit par sa mère. Il est adopté quand il est tout jeune et il vient en Floride à l’âge de 6 ans. Dés 16 ans, il travaille dans le bâtiment (Certains indiens sont réputés pour n’être pas sensibles au vertige). A 20 ans il est remarqué par un producteur qui le choisit pour tourner dans : La source du chaman. Sa prestation est convaincante et il continue de tourner dans : Le dernier des Mohicans (Où il est Uncas qui se fait tuer à la fin du film, sa prestation est magnifique), Les amants du nouveau monde, Skins, Les disparues, Mr Soul, Casino Jack, Maïna, Poignant. Il travaille aussi pour la TV. En parallèle, il est aussi sculpteur sur bois et sur pierre.

            Ermes Effron Borgnine (1917-2012). Il est né dans le Connecticut. Il a un physique rond, un sourire provoquant, ce qui le prédispose à jouer les méchants dans de nombreux films (En privé il est jovial et c’est un homme très aimé des autres acteurs). Il a travaillé dans plusieurs entrepôts puis, il a été marin pendant dix ans (jusqu’à la fin de la guerre) avant de venir au théâtre puis au cinéma Son premier film date de 1951 : China corsair. Il a eu un Oscar en 1955 pour son second rôle dans Vera Cruz. Sa filmographie est très importante (Plus de 130 films). Il revendique son appartenance aux « Francs-maçons » où il a atteint le 33° degré.

            On peut le voir dans : Tant qu’il y aura des hommes, Johnny Guitar, Les gladiateurs, Terreur à l’Ouest, A l’ombre des potences, Un homme est passé, Les vikings, Barrabas, La poursuite sauvage (Où il est remarquable en truand volubile), Le vol du Phénix, Les douze salopards (Où il est un général qui voit avec plaisir un colonel prétentieux (Robert Ryan) se faire piéger), La horde sauvage (Un western majeur), New York 1997 de John Carpenter, Hoover, Red, The lion of Judah, The man who shook the hand of Vincente Fernandez est son dernierb film en 2012

ANECDOTE : Il a été victime d’un crash aérien en 1996.

Pendant le tournage de : Vera Cruz, il est allé avec Charles Bronson (Buchinski à l’époque) en habits de pistoleros acheter des cigarettes en ville, il ont été arrêtés et mis en prison jusqu’à ce que leurs identités aient été vérifiées.         

 Il avait deux rotules artificielles.

 Il était le seul lauréat d’un « Oscar » du meilleur acteur à être encore en vie à ses 95 ans.

 Pendant trente ans, de 1972 à 2002, il a participé à la parade annuelle du « Milwaukee’s annual great circus comme « Grand clown ».

            Israël  Iskowitz (1892-1964). Il est né à New York, son père est violoniste. Il fait des études de musique classique puis se détourne d’elles pour celles plus populaires des revues de Ziegfeld, il est aussi chanteur et animateur. Il vient à Hollywood en 1926 pour tourner son premier film : Kid boots. Il sera un comique reconnu dans les années 30, mais son style basé sur des mimiques est devenu complètement obsolète. On le voit dans : Quel séducteur,  Le kid d’Espagne, Nuits d’Arabie, Scandales romains, Nuits d’Arabie, Kid millions, Remerciez votre bonne étoile, Quatre du music-hall, If you knew Suzy, en 1948, est son dernier film.  Il est aussi scénariste. Il aura un « Oscar » d’honneur en 1957.

            Donald David Dixon Ronald O’Connor (1925 – 2003).Il est né à Chicago. Ses parents sont artistes de cirque et lui-même participe aux spectacle dés sa toute petite enfance (Il touche son premier cachet à 13 mois !). Son père décède quand il a deux ans, mais il sera toujours un modèle pour lui. Il se lancera ensuite dans le cinéma où ses talents extraordinaires de danseur acrobatique feront merveille surtout dans l’immortel : Chantons sous la pluie de Stanley Donen avec Gene Kelly, il a tourné 58 films. Il tourne son premier film en 1937 : Mélody for two, puis : Les hommes volants et Sing your sinners avec Bing Crosby en 1938, pendant la guerre il joue pour les soldats, au retour il se laisse enrôler dans une série « Francis » qui verra 6 épisodes, mais il refuse de continuer cette série qu’il juge trop mièvre, il tournera avec Marilyn Monroe dans : La joyeuse parade, la suite de sa carrière et de sa vie seront plus chaotiques,  on peut le voir dans : Il était une fois Hollywood, Les mille et une nuits, L’homme qui n’a jamais ri, Appelez moi madame, Beau geste, Tom Sawyer détective, Cupidon photographe, Ragtime, Toys, La croisière galère, Out to sea en 1997 est son dernier film.

Emile Jean Cohen-Zardi (1930-2009). Il est né à Paris. Son père est italien et sa mère bretonne. Petit et le crâne rasé, il est prêt à tous les mauvais coups (Au cinéma) Il a été boxeur, cascadeur, il est compositeur, journaliste et écrivain, il est presque toujours accompagné de son fidèle comparse : Henri Attal, il apparaît dans plus de 500 films, dont plus de la moitié où il n’a aucun texte à dire !!! Son premier film est : La chatte de Henri Decoin en 1958. On peut le voir dans : Tous les Fantômas, Poulet au vinaigre, Le pacha (C’est lui qui tire au bazooka sur la camionnette), Jo, Max et les ferrailleurs, Dernier domicile connu, Le cerveau, La horse, Les grandes vacances, Un idiot à Paris, Charade, Les ballets écarlates est son dernier film (De Mocky) en 2007. Son dernier livre de souvenirs vient de paraître sous le titre : Le comédien fétiche du cinéma français. C’est, sans doute le troisième couteau le plus célèbre et le plus prolifique du cinéma français.

            David Robert Hayward-Jones (1947-2016). Il est né à Londres. Il commence par prendre des cours de mime, de théâtre et de musique Il est surtout célèbre comme chanteur, mais il a plusieurs cordes à son arc : Auteur-compositeur, producteur et acteur. Il a un problème à l’œil gauche à la suite d’un coup de poing reçu dans une bagarre avec un copain d’école (Avec qui il conservera de très bonnes relations). Il a tourné dans de nombreux films, sa meilleure prestation semble être son rôle dans : Furyo. On le voit aussi dans : The image, son premier film en 1967, L’homme qui venait d’ailleurs, Moi Christiane F. 13 ans droguée prostituée, Les prédateurs, Série noire pour une nuit blanche, Les prédateurs, August, Twin Peaks-The missing pieces.

(1890-1969). Il est né à Neuilly-sur-Seine. Au départ, c’est un très grand sportif, spécialisé dans la natation. Il a participé aux J.O. de 1908, il sera champion de France du 500m nage libre en 1911 et fera partie de l’équipe de France de water-polo aux J.O. de 1912. Pendant la première guerre mondiale, il sera un héro de l’aviation avec 15 victoires, cela lui inspirera la trame d’un livre : 15 rounds, sur la boxe qui lui vaudra, en 1926, le Prix de la littérature sportive. Après guerre il devient journaliste sportif et s’intéresse à la boxe en devenant directeur d’un club, tout en continuant le water-polo. Il écrit aussi pour le théâtre et le cinéma, il devient alors assistant réalisateur et continue son travail de scénariste. Il tourne un court-métrage : A bas les hommes en 1931. Il est d’abord assistant réalisateur tout en continuant d’écrire des scénarios. Il se lance dans les longs-métrages avec : Les requins du pétrole en 1933, il en tournera une cinquantaine et écrira plus de cinquante scénarios. On lui doit par exemple : Les bleus du ciel, il part ensuite en Allemagne pour tourner : Le domino vert avec Danielle Darrieux (avec laquelle il se mariera), puis : Abus de confiance avec Vanel et Darrieux, grâce au succès de ce film, il part aux USA en 1938 pour accompagner sa femme qui a un contrat avec Universal à son retour il tourne de très bons films comme : Retour à l’aube, Battements de cœur, Premier rendez-vous ou Mariage d’amour. Il travaille ensuite pour la Continentale et tourne : Les inconnus dans la maison sur un scénario de Clouzot, Capitaine Blomet, Le portrait d’un assassin, Entre onze heure et minuit, Les trois télégrammes, Le désir et l’amour et au début des années 1950, il se lance dans le polar avec : La vérité sur bébé Donge, Razzia sur la chnouf avec un très bon Gabin, il tourne une comédie musicale : Folies Bergère, puis, Maléfices, La chatte et La chatte sort ses griffes,  Le masque de fer, Nathalie agent secret, Casablanca nid d’espions (Titre qui a inspiré Hazanavicius ?), Nick Carter va tout casser avec Eddie Constantine en 1964 est son dernier film. Sa filmographie est un peu inégale, mais il a réalisé des films noirs de très grande qualité. Son fils, Didier Decoin est un grand écrivain, Prix Goncourt 1977 pour John l’Enfer.

-Mais j'rêve pas, c'est l'équipe de fer? Tiens, je disais justement à Saïd :

C'pauvre plouc avec les mauvais yeux qu'il a, maintenant, va bientôt falloir

mettre des filets au bord de la route pour pas qu'il aille se foutre dans le ravin.

 Et bien bravo, jeunes gens!

- T'as une barre de remorquage?

- J'ai tout ce qu'il faut, toujours. Quand tu roules devant moi j'emporte même un moteur de rechange! T'arriveras plus à me surprendre. Enfin, ce coup-là, on n'aura pas à creuser, c'est déjà ça ... J'aime mieux t'opérer en surface. Parce que, parti comme t'étais l'autre coup, en améliorant un peu, fallait appeler les spéléologues!

(1955). Il est né en Allemagne à Stuttgart. En 1977, il intègre l’école de Cinéma et Télévision de Munich jusqu’en 1981. Il tourne son premier film en 1979 : Franzman. Il en a tourné une quinzaine : Le principe de l’Arche de Noé qui sera un très beau succès, Joey, Hollywood monster, Moon 44. Il tourne ensuite aux USA : Universal soldier avec JC Van Damme et Dolph Lundgren, Stargate avec Kurt Russell qui sera un gros succès, Independance day avec Will Smith sera un énorme succès mondial, Godzilla avec Jean Reno et Matthew Broderick qui aura du mal à trouver son public, Patriot-le chemin de la liberté avec Mel Gibson, Heath Ledger, Tcheky Karyo un formidable film sur la guerre d’indépendance des USA avec des acteurs excellents (y compris la petite fille), ce sera un très beau succès public, Le jour d’après avec Dennis Quaid et Jake Gyllenhaal, un très bon film d’anticipation sur les changements climatiques, un nouveau succès public, 10.000 une fable préhistorique qui sera massacré par la critique, 2012 avec John Cusack et Thandie Newton, un film apocalyptique basé sur une prophétie Maya qui sera encore un gros succès public, Anonymous avec Vanessa Redgrave un film tourné en Allemagne et polémique sur Shakespeare, White House down avec Jamie Foxx et Channing Tatum, une attaque de la Maison Blanche (2 films sur ce sujet sont sortis peu de temps l’un après l’autre ! Celui-ci est le « meilleur » mais sera pénalisé car il est sorti en second, Stonewall un film historique qui sera un gros échec, Independance day : Resurgence avec Jeff Goldblum, sera beaucoup moins bien accueilli que le premier. Il produit ses films, mais aussi ceux de jeunes réalisateurs, il est aussi le scénariste de ses films.

Il est renommé pour sa maîtrise des effets spéciaux. En Allemagne, on le surnomme : Le petit Spielberg

Il est impliqué dans de nombreux combats : Écologie, Cause gay, Tiers Monde.

            Gérard André Klein (1942).  Il est né à Romilly sur Seine. Il a touché à tout : Homme de radio admiré pendant de nombreuses années, homme de télévision avec : L’instit. Au cinéma il tourne son premier film en 1971 : Flash love, il faudra attendre prés de 10 ans avant de le revoir dans : La passante du sans-souci en 1981, ensuite, il tourne régulièrement, ainsi on le voit dans :Le bâtard, Le général de l’armée morte, Les cavaliers de l’orage, Train d’enfer, Diesel, Blanche et Maris, Parking, Mon beau-frère a tué ma sœur, La baston, L’inconnu de Vienne, Frantic de Polanski avec Harrison Ford, Sans peur et sans reproche, Pourquoi maman est dans mon lit, 600 kilos d’or pur.

            Jacques Gabriel Dufilho (1914 – 2005). Il est né à Bègles. Son père est pharmacien. Il a participé à la deuxième guerre mondiale et a reçu la légion d’honneur pour cela. Il a commencé par des études agricoles, puis grâce à Charles Dullin, il fait du café théâtre puis du théâtre, il aura d’ailleurs un Molière en 1988. Son sketch « La visite du château » est d’une grande drôlerie sans vulgarité. Son physique et sa voix son inimitables. Au cinéma il a énormément tourné, son premier film est : Le corsaire en 1939 (Ce film est resté inachevé, on le retrouve ensuite  dans : Croisières sidérales en 1941, son dernier sera : Là haut, un roi au-dessus des nuages de Pierre Schoendoerffer en 2001.

 Il a eu un oscar du second rôle pour : Le crabe tambour en 1978, et un second pour : Un mauvais fils en 1980 Il a également fait de la télévision.

            On peut aussi le voir dans : Caroline chérie, Marie-Antoinette, Notre Dame de Paris, Courte tête, Nathalie, Maxime, Taxi roulotte et corrida, Bobosse, Zazie dans le métro, La guerre des bouton, Clémentine chérie, Le monocle noir, Benjamin, Fantasia chez les ploucs, Le cheval d’orgueil (Où il a cette fois le premier rôle), La vouivre, Pétain, C’est quoi la vie, Les enfants du marais. Un merveilleux acteur aux talents multiples.

Gérard du film*

La Guerre des boutons & La Nouvelle guerre des boutons

 Gérard du désespoir féminin*

Judith Godrèche (Low Cost)

 Gérard du désespoir masculin*

Jean Reno (Comme un Chef)

 Gérard du film avec des malades, des handicapés, des béquilles, des brancards, des fauteuils
roulants, de l'Actifed, du Voltarène, du Primpéran, des bilans sanguins, des feuilles de
remboursement, des courbes de température et des plateaux repas avec de la macédoine
tiède. Et un petit suisse.*

Intouchables

 Gérard du film tellement riche en sucre, en miel et en guimauve que si t'as le malheur d'avoir
pris du pop-corn, t'es sûr de dégueuler dans le seau*

Monsieur Papa

 Jérar du film tro golri :))) ROTFLOL !!!!!! XDDDD !!!!!!!!!! fo tro k jaille le voir av les soss, pke
jkiff tro c jore de film c tro bi1 !!! MDRRRRR ma louloutte jte kiff kissoukissou !!!*

Hollywoo

 Girard di film halal*

Beur sur la ville

 Gérard du film en costumes qui s'est pris une veste*

Le Moine

 Gérard du film qui n'existe pas. Encore.*

"Tous Coupable" de Mathieu Kassovitz, avec Mathieu Kassovitz

 Gérard de l'acteur qui ferait bien d'arrêter de se la jouer et d'apprendre à jouer tout court*

Anna Mouglalis (Chez Gino)

Gérard de l'acteur, on espère que tu l'aimes bien, parce que t'es parti pour voir sa gueule
partout pendant les trente prochaines années*

Jean Dujardin (The Artist)

 Gérard de l'acteur culte qui tournait dans des bons films. Et puis, un jour visiblement, ça l'a
fait chier.*

Jean-Pierre Bacri (Avant l'aube)

 Gérard de l'ancien Robins des bois qui devrait arrêter, maintenant. Ou à la limite reformer les
Robins des bois. Mais loin. A Sherwood, par exemple.*

Jean-Paul Rouve (Poupoupidou)

 Gérard du rôle de sa vie*

Pierre Arditi dans LCL

 Gérard du membre de duo qui l'a dans le cul*

Fred Testot

 Gérard de l'acteur qui a un prénom africain*

Sagamore Stévenin

 Gérard de l'actrice qui bénéficie le mieux des réseaux de son mari*

Arielle Dombasle (Crédit pour tous)

Jean Ferrat : Il n’a jamais eu de rôles dans un film, cependant on peut le voir dans : Un témoin dans la ville en 1959 et dans : Vivre sa vie en 1962.

Jacques Brel : Il a tourné dans 10 films. Le premier en 1967 : Les risques du métier, le denier : L’emmerdeur en 1973 avec Lino Ventura. On le voit aussi dans : La bande à Bonnot, Mon oncle Benjamain, Mont-Dragon, Les assassins de l’ordre, Franz, L’aventure c’est l’aventure, Le bar de la fourche, Le Far-West.

Certains acteurs (trices) comme : Brigitte Bardot, Jeanne Moreau, Fernandel, Bourvil, Jean Gabin, Alain Delon, sont, à l’inverse, devenu chanteurs(se)

BOB LE FLAMBEUR Un film de Jean Pierre Melville (1955). (102 min). Avec Roger Duchesne, Daniel Cauchy et Isabelle Corey. Un truand, joueur invétéré, est sans cesse « dans le rouge », il trouve une porte de sortie avec le braquage d’un casino. La préparation est parfaite, mais….Le final est totalement imprévisible.

Une curiosité : Roger Duchesne est un acteur en déshérence après avoir fricoté avec des salauds comme Bonny et Lafont les chefs de la milice pendant la 2° guerre mondiale et Melville était un résistant de haut niveau. Il en a été de même avec José Giovanni, condamné à mort à la Libération pour des crimes commis pendant l’occupation et dont Melville à mis en scène certains de ses romans. De plus Giovanni avait un profond mépris pour Melville !

LA BONNE ANNÉE Un film de Claude Lelouch (1973). (115 min). Avec Lino Ventura, Françoise Fabian et Charles Gérard. Aucune violence dans ce film où un truand (Ventura) projette un casse avec un « Charlot ». A côté de la banque, une jeune et jolie antiquaire attire l’attention du truand. Il réussira sa vie amoureuse, mais pas son casse ! Dans ce film on peut voir aussi Michou et Mireille Mathieu. Lino Ventura est amené à plusieurs reprises à se déguiser en vieil homme et c’est très convaincant !

COLLISION de Paul Haggis (2004) (112 min). Avec Sandra Bullock, Don Cheadle, Matt Dillon, Terence Howard,Thandie Newton, Ryan Phillippe, Michael Pena.

Un film Yin/Yang, où on peut voir qu’un brave type peut devenir un beau salopard, mais aussi l’inverse selon les circonstances : Un flic qui déteste la violence devient violent par erreur, un autre flic odieux devient un héros en mettant sa vie en péril, un vieux commerçant est sauvé du déshonneur grâce à l’intelligence de sa fille, un serrurier est épargné d’une insupportable douleur grâce à cette fille, une grande bourgeoise hautaine et méprisante est réconfortée après un accident par son employée de maison quand toutes ses amies l’ont abandonnée, un flic désabusé recherche son frère disparu en s’occupant de sa mère malade. Un film puissant, émouvant, qui ne peut nous laisser indifférent.

Ce film a obtenu 3 Oscars : Meilleur film, meilleur scénario et meilleur montage en 2006 et Grand Prix du festival du film américain de Deauville en 2005.

Il est à l’origine de la série « Crash ».

ASSAUT de John Carpenter (1976), (91min). Les acteurs sont très peu connus.

Certains ont dit que c’était un remake policier de Rio Bravo.

 Un commissariat change de locaux, il reste quelques employés, policiers et secrétaires, le téléphone va être coupé. Un bus avec des condamnés à mort débarque pour passer la nuit. Un homme dont la petite fille vient d’être tuée par des loubards se réfugie en état de terreur dans ces lieux. Commence alors un siége dont les assaillants ne sont que des ombres. Détenus et policiers s’unissent pour résister. Le suspens est permanent et les acteurs excellents.

Le DVD est nul (sombre et d’une faible définition), le BR est excellent.

NID DE GUÊPES de Florian Emilio Siri (2002) (103min) avec Benoît Magimel, Sami Naceri, Nadia Farrés et Pascal Greggory.

C’est un remake de assaut.

Un blindé qui transporte un chef mafieux est attaqué pour libérer le salopard, il se réfugie dans une zone industrielle où il est soumis à un siége en règle avec des assaillants invisibles. Des loubards de banlieue, venus voler de la marchandise, sont pris au piége, ils feront alliance avec les policier et le gardien pour résister. Le suspens est excellent et la fin terrible.

NB : Il y a eu un autre remake américain : Assaut sur le central 13 en 2005 avec Laurence Fishburne et Ethan Hawke, un film avec de gros moyens mais très inférieur à l’original.

Joseph Levitch (1926-2017). Il est né dans le New Jersey, son père est acteur. Son père est acteur de spectacles itinérants et il sera élevé par sa grand-mère. Il débute sur scène à 5 ans avec un beau succès d’estime. Il commencera sa carrière en formant un duo comique avec Dean Martin, ils joueront ensemble au music-hall et au cinéma dans une série de films où il multiplie les grimaces qui finissent par être horripilantes. Le duo se sépare en 1957, il continue de tourner des films sans grand intérêt avant de décider de se mettre en scène lui-même et le résultat est bien supérieur à ses prestations antérieures (Premier film : Le dingue du palace), mais il est victime d’une sévère dépression à la suite d’un film très controversé qui ne sera pas diffusé (Il se passe dans un camp de concentration nazi) cela l’écarte du cinéma pendant des années, il revient en 1980, mais son film : Au boulot Jerry est un échec aux USA, Scorsese le fera tourner dans : La valse des pantins, tombé dans l’oubli dans son pays, il tournera ensuite en France et en Europe. On le voit dans : Le délinquant involontaire, trois bébés sur les bras, Le kid en kimono, Tiens bon la barre Jerry, Le dingue du palace, Le zinzin d’Hollywood, L’increvable Jerry, Un chef de rayon explosif, Docteur Jerry et Mister love, Arizona dream, Les drôles de Blackpool, Max Rose, Le casse est son dernier film en 2016. Il a scénarisé une douzaine de ses films qu’il a lui-même tourné de 1960 à 1972 puis en 1980,1983 et 1984. Il a aussi travaillé pour la TV.

Il a été le premier à filmer en vidéo ses tournages pour avoir une idée immédiate du résultat. Son humour divise les cinéphiles, certains le portent aux nues, d’autres l’exècrent.

Quentin Jerome Tarantino (1963). Il est né dans le Tennessee. Sa carrière de réalisateur est bien connue, mais il est aussi scénariste de se films et aussi pour des confrères réalisateurs. On lui doit : Reservoir dogs, True romance, Tueurs nés d’Oliver Stone, Pulp fiction (palme d’or à Cannes en 1994 et Oscar du meilleur scénario en 1995), USS Alabama de Tony Scott, Une nuit en enfer de Robert Rodriguez, Rock de Michael Bay, Jackie Brown, Kill Bill 1 & 2, Boulevard de la mort, Inglourious basterds, Django unchained (Oscar du meilleur scénario en 2013), Les huit salopards, Once upon a time in Hollywood (Golden Globe du meilleur scénario en 2020). Sa culture cinématographique est énorme.

Bernard Maurice de Fleury (1926-2019). Il est né à Paris. Il a été chansonnier au théâtre de dix heures, comédien de théâtre (Un pilier de : Au théâtre ce soir), acteur de cinéma, chanteur (Dans le même programme que Brassens), homme de télévision dans : Les jeux de 20 heures. C’est un homme très sympathique et talentueux. Il a peu tourné au cinéma, mais a aussi prêté sa voix dans des dessins animés. On peut le voir dans : Sans famille,son premier film en 1957, L’assassin est dans l’annuaire, La belle américaine, Un drôle de paroissien, Thomas l’imposteur, Astérix puis Astérix et Cléopâtre puis les 12 travaux d’Astérix (Voix), Le gendarme se marie, Le viager, Les gaspards, L’apprenti salaud, La ville des silences, Les surdoués de la première compagnie, Cinq jours en juin, en 1988, est son dernier film. Son élégance naturelle, lui donnait l’occasion de jouer des personnages officiels : ministre, Préfet, Député. Un comédien infiniment sympathique.

(1937). Il est né à Neuilly-sur-Seine. Son père est journaliste et sa mère est romancière (Georgette Paul), il est aussi le petit-neveu de Tristan Bernard. La guerre se passe mal pour cette famille qui fuit les nazis. Il a peu de goût pour les études  et devient journaliste radio après son service militaire. Il aime écrire, mais ses premières tentatives sont peu convaincantes aussi bien au cinéma qu’au théâtre. Son premier succès sera le très bon film de Lautner : Il était une fois un flic avec Mireille Darc, Michel Constantin et un gamin déluré : Hervé Hillien. Il devient alors le scénariste à tout faire de la Gaumont, avant de décider de tourner ses propres scénarios, il réalise : Le jouet, mais ce n’est qu’un succès relatif (1.200.000 entrées en France) et il redevient scénariste, il récidivera en 1981 avec : La chèvre qui sera un énorme succès (7.000.000 de spectateurs en France, 35.000.000 en URSS !). Il fera une tentative malheureuse aux USA avant de revenir en France où : Le dîner de cons obtiendra un succès phénoménal et mérité (plus de 9.000.000 d’entrées en France). On lui doit : Le grand blond, La valise, L’emmerdeur, Le magnifique, Adieu poulet, Peur sur la ville, Coup de tête, La cage aux folles, Les compères, Hold up, Les fugitifs (Avec la merveilleuse Anaïs Bret), Fantôme avec chauffeur, au total 46 films ou séries. Il a réalisé 12 films. Il adaptera au théâtre certains de ses films. 12 de ses films seront adaptés aux USA avec des fortunes diverses. Il a été membre du jury du festival de Cannes en 1985 et a obtenu le «César » du meilleur scénario pour : Le dîner de cons en 1999.

Chantal Anne Akerman (1950-2015). Elle est née à Bruxelles. Plusieurs membres de sa famille sont morts dans les camps nazis. Elle fait un bref passage dans une école d’art, elle débute sa carrière par des courts-métrages en 1968, ce n’est qu’en 1974 qu’elle se lance dans les longs-métrages avec : Je-Tu-Il-Elle où elle tient la vedette aux côtés de Niels Arestrup. Elle a 48 réalisations à son actif avec de très nombreux documentaires et courts-métrages, elle est profondément marquée par la déportation. On lui doit : Jeanne Daelman, Les rendez-vous d’Anna, Histoires d’Amérique, Un divan à New York, La captive, Demain on déménage, La folie Almayer est son dernier film en 2011. Elle a vécu une grande partie de sa vie à Paris. C’est une cinéaste « Différente ». Dépressive à la fin de sa vie, elle s’est suicidée.Elle était aussi actrice, scénariste et productrice.