Denys Dubois de la Pateliére (1921-2013). Il est né à Nantes. Son père est officier et à son tour, il prépare Saint Cyr, il rejoint l’armée de Libération pendant la deuxième guerre mondiale. A la fin de la guerre, il vient au cinéma par la petite porte : Développeur, monteur puis assistant sur 9 films avant de devenir réalisateur. Il tourne son premier film en 1955 : Les aristocrates. Il sera aussi scénariste de plus de trente films. On lui doit : Le salaire du péché, Les œufs de l’autruche, Retour de manivelle, Thérèse Etienne, Les grandes familles (un excellent pamphlet social), Rue des prairies, Les yeux de l’amour, Un taxi pour Tobrouk (Un formidable film de guerre où alternent des moments de forte tension, d’émotion et d’humour avec des acteurs fabuleux : Ventura, Aznavour, Maurice Biraud (un comédien superbe trop mal connu), German Cobos et Hardy Kruger, les dialogues sont percutants : « Une brute qui marche va plus loin qu’un intellectuel assis » ! Et la fin est extraordinairement émouvante), Le bateau d’Emile, Pourquoi Paris, Tempo di Roma, La fabuleuse aventure de Marco ¨Polo, Le tonnerre de Dieu, Du rififi à Paname, Le voyage du père (Avec Fernandel dans un rôle inhabituellement dramatique), Soleil noir, Caroline chérie, Le tatoué (avec un duo de choc : Gabin/de Funès), Moto Shel Yehudi (Un duel entre un israélien et un arabe), Le tueur, Prêtres interdit est son dernier film en 1973, il a ensuite tourné exclusivement pour la TV dont 2 épisodes de Maigret en 1994/95 avec Bruno Cremer.

(1930). Il est né à Paris, mais son père, médecin, exerce aussi en Suisse et c’est là qu’il commencera à aller à l’école, il ira ensuite au lycée Buffon de 1946 à 1948. La famille  de sa mère, des banquiers suisses, est très aisée. C’est à cette époque qu’il devient kleptomane et cela lui vaudra une mise à l’index par sa famille. Il fait des études en Sorbonne et se passionne pour le cinéma, il commence à écrire des articles dans La gazette du cinéma ; il choisira, à cette époque la nationalité suisse. En 1952, il écrit dans : Les cahiers du cinéma. Son père l’invite à venir avec lui aux USA, il en profitera pour visiter aussi l’Amérique du Sud. Au retour, son père le fait entrer à la TV suisse, mais il sera viré pour vol et son père le fera interner pendant plusieurs semaines. Sa mère est tuée dans un accident de la circulation en 1958. Il débute par des courts-métrages en 1955 sous le pseudonyme de Hans Lucas, en 1960, il tourne : A bout de souffle, un film devenu culte (Ours d’argent à Berlin en 1960). Au total il réalisera 124 réalisations (Longs et courts-métrages, documentaires). On lui doit entre autres : Une femme est une femme (Ours d’argent en 1961), Le petit soldat, Le mépris, Alphaville (Un pseudo polar avec Eddie Constantine, ours d’argent en 1965), Pierrot le fou, Masculin-féminin, Made in USA, 2 ou  3 choses que je sais d’elle, La chinoise en 1967 sera un gros échec public qui va altérer la suite de sa carrière, il tourne encore : Week-end, Le gai savoir, tout va bien, Détective, Adieu au langage (prix du jury à Cannes en 2014), Ponts de Sarajevo. Il a écrit plus de 90 scénarios, il apparaît dans une quarantaine de réalisations comme acteur.

Il a obtenu une myriade de prix dont : Un César d’honneur en 1987, un autre en 1998, et un Oscar d’honneur en 2010.

Il divise irrémédiablement la critique : Génie pour les uns et cinéaste largement surévalué par les autres.

Il vit en actuellement en Suisse. Il a refusé de recevoir Agnès Varda pour son dernier documentaire.

Michel Hazanavicius lui a consacré un film en 2017 : Le redoutable.

     Pierre Michel Audiard (1920-1985). Il est né à Paris. Il est élevé par son parrain. Les études ne le passionnent guère, il obtient son certificat d’études et passe un CAP de soudeur, mais il est passionné de littérature et dévore : Céline, Rimbaud, Proust. Il cherche vainement sa voie avant pendant et juste après-guerre, il sera vendeur de journaux, puis chroniqueur sous le pseudo de Jacques Potier. C’est André Hunnebelle qui le fait travailler pour la première fois au cinéma comme scénariste de : Mission à Tanger. Il rencontre Gabin en 1955, il tournera 16 films avec lui. Il est conspué par la nouvelle vague, mais cela n’affecte en rien sa réussite. Il a été le dialoguiste de plus de 30 films qui ont dépassés les 2 000 000 d’entrées (Sans compter les rediffusions à la TV) : 5.534.700 entrées pour : Les trois mousquetaires qui est son plus gros succès. Avant lui seuls Pagnol, Prévert ou Jeanson ont connu de tels succès. Il a eu le César du meilleur scénario pour : Garde à vue en 1982. Il a été détesté de bon nombre de critiques qui le qualifient d’ « Anarchiste de droite », mais le public lui voue une fidélité sans faille. Les dialogues du film : Le président, sont d’une qualité inégalée. Il a participé à prés de 130 films entre 1949 : Mission à Tanger et 1985 : On ne meurt que deux fois. Un très beau DVD retrace sa vie chez Gaumont en 2003. Il a aussi été acteur (Discrétement).

 Il a réalisé huit films : La marche en 1951, le deuxième sera : Faut pas prendre les enfants du Bon Dieu pour des canards sauvages en 1968, puis il réalise : Un veuve en or, Elle boit pas, elle fume pas, elle drague pas, mais elle cause, Le cri du cormoran le soir au-dessus des jonques, Le drapeau noir flotte sur la marmite, Elle cause plus-elle flingue, Comment réussir quand on est con et pleurnichard, Bons baisers –à lundi est son dernier film en 1974. Il a été beaucoup plus percutant comme dialoguiste que comme réalisateur et il reviendra, après 1974, à ce qu’il sait très bien faire : Scénariste et dialoguiste. Il a aussi été un très bon écrivain.

            Et pour terminer, rappel de la célèbre tirade de Robert Dalban dans : Un idiot à Paris :

                        « Je suis ancien combattant, Militant socialiste et bistrot.

                            C’est dire si, dans ma vie, j’en ai entendu des conneries »

Robert Burgess Aldrich (1918-1983). Il est né aux USA à Rhodes Island. Peu intéressé par les études, il rentre, grâce aux relations de sa famille, à la RKO à la production en 1941 comme employé,  il devient assistant réalisateur de 1942 à 1952 (Il est réformé du service militaire et continue donc son travail au cinéma) avant de passer à la réalisation. Il a tourné une trentaine de films. Le premier en 1953 : Big leaguer, puis il réalise : Bronco apache, un western dur et émouvant et pro indien, ce qui est très rare à l’époque avec un excellent Burt Lancaster, que l’on retrouve encore plus formidable avec Gary Cooper dans l’excellent : Vera Cruz (un film à la gloire des aventuriers et chasseurs de primes de l’Ouest), puis, on lui doit, entre autres : En quatrième vitesse (un film très noir), Le grand couteau (une satyre des producteurs hollywoodiens (il sera viré d’Hollywood, peu de temps après), Lion d’argent à Venise), Feuilles d’automne (un mélo, Ours d’argent à Berlin), attaque un film de guerre violent, Prix de la critique à Venise en 1956), El perdido avec un excellent Kirk Douglas, tourné à son retour à Hollywood, Sodome et Gomorrhe (un mauvais film qui sera un échec), Le vol du phénix, Les douze salopards, un film culte, Pas d’orchidées pour miss Blandish, Fureur apache avec , encore un excellent Burt Lancaster, L’empereur du Nord, Deux filles au tapis (sur le catch féminin) est son dernier film en 1981.

            Il avait fondé ses propres studios, mais, il a du y renoncer après l’échec américain de Fureur apache.

Il a été président du festival de Berlin en 1959.

   Gisèle Tatiana Casadesus (1914-2017). Elle est née à Paris. Son père est un célèbre chef d’orchestre et sa mère est musicienne : Harpiste. Elle suit les cours du Conservatoire dont elle sort auréolée d’un premier prix de comédie qui lui ouvre les portes de la Comédie Française dont elle devient sociétaire en 1953, puis sociétaire honoraire en 1967. Elle aura un « Molière »  d’honneur en 2003 pour l’ensemble de sa carrière. Elle débute au cinéma en 1934 dans : L’aventurier, puis elle tourne dans : Vautrin, Verdict, Le mouton enragé, Une femme fidèle, Hommes femmes mode d’emploi, Les enfants du Marais, La dilettante, Le promeneur du champs-de-Mars, Palais royal, Le premier cercle, L’élégance du hérisson, La tête en friche, Ces amours-là, Elle s’appelait Sarah, La sieste sous le figuier. C'était la doyenne des comédiens français.

            François Jean-Pierre Gilbert Leterrier (1929). Il est né à Margny lés Compiègne dans l’Oise. Il fait des études universitaires de philosophie à la Sorbonne. Robert Bresson recherche un acteur inconnu pour jouer le rôle du lieutenant Fontaine dans son chef d’œuvre : Un condamné à mort s’est échappé en 1956, il sera l’heureux élu, mais il ne récidivera qu’une fois comme acteur dans Stavisky d’Alain Resnais en 1974. En revanche, il deviendra un réalisateur de talent après avoir été l’assistant de Louis Malle, Marc Allégret ou Yves Allégret, mais ses films ne seront jamais de grands succès malgré deux « Grands prix du cinéma français, il fera alors des films plus « grand public » avec Clavier ou Jugnot. On lui doit par exemple : Les mauvais coups, son premier film comme réalisateur en 1960, Un roi sans divertissement, La chasse royale, Projection privée, Goodbye Emmanuelle, Va voir maman papa travaille, Je vais craquer, Quand tu seras débloqué, fais-moi signe (Ex : Les babas-cool), Le garde du corps, Tranches de vie, Le fils du Mékong en 1991 est son dernier film. Il a aussi tourné pour la TV. Son fils Louis Leterrier est aussi réalisateur (Le transporteur, Le choc des Titans).

            (1915-2010). Il est né  en Toscane. Son père est journaliste et critique de théâtre. Après de solides études supérieures il commence une carrière de critique en  1932. Passionné de cinéma il devient assistant réalisateur pour apprendre ce métier, il le sera sur 20 films. Il réalise son premier film en 1937 : Pioggia d’estate, puis se consacre  à l’écriture de scénarios. Il commence par tourner des films comiques avec le « de Funès » italien de l’époque : Toto. Ensuite il se consacre à des réalisations personnelles et de grande qualité comme : Le pigeon ou la grande guerre (Lion d’or à Venise en 1959). Le malheureux, victime d’un cancer, s’est défenestré depuis sa chambre d’hôpital le 29 novembre 2010. On peut citer parmi ses réalisations : Un héros de notre temps, Péret et fils (Primé à Berlin en 1957), La grande guerre (Lion d’or en 1959), Boccace 70, Les camarades, Mes chers amis, Caro Michele (Primé à Berlin en 1976), Les nouveaux monstres, Le marquis s’amuse (Primé à Berlin en 1982). Son dernier film : Les roses du désert date de 2006. Il a tourné plus de 60 films, a été acteur (modeste) dans 6 films et  aussi travaillé pour la TV.

Il a eu un Lion d’or d’honneur en1991.

            (1958). Il est né à New York. C’est un homme rond et jovial qui a très souvent des rôles de flic sympathique. C’est aussi un fan de marathon. Il débute au cinéma en 1981dans : Wolfen puis il tourne dans : SOS fantômes, Crocodile Dundee, Piége de cristal et 58 minutes pour vivre,  (Où il est le flic qui aide McLane (Bruce Willis)), La revanche de Jesse Lee, Seisme imminent, Jelly, Encore toi, Brother white, 1st strike. Il travaille énormément pour la TV.

Jacques Pierre Louis Rivette (1928-2016). Il est né à Rouen. Il a d’abord été critique de cinéma comme beaucoup des réalisateurs de la futur « Nouvelle vague », il fonde un journal éphémère : La gazette du cinéma, avant de rejoindre les cahiers du cinéma en 1953 et dont il devient directeur en 1963. Il débute sa carrière par un court-métrage en 1949 : Aux quatre coins. En 1950, il est acteur dans : Le château de verre de René Clément  (Il fera 5 autres apparitions comme acteur). Il alterne ensuite les courts-métrages et la participation, comme directeur de la photographie, dans plusieurs films, il fera aussi des dialogues  et des scénarios (Il en écrira 25). Dans son premier film (On lui en doit environ 25): Paris nous appartient en 1961, il est réalisateur, scénariste et dialoguiste. On lui doit entre autres : La religieuse (Qui fera scandale et sera, un temps, interdit pendant un an), L’amour fou, Céline et Julie vont en bateau, La bande à quatre, La belle noiseuse, Jeanne la pucelle, Secret défense, Va savoir, Histoire de Marie et Julien, Ne touchez pas à la hache, 36 vues du pic Saint-Loup est son dernier film en 2009. Dans ses films, il n’y a pas de scénario, il écrit au jour le jour et laisse place totale à l’improvisation.

Il a  eu un prix pour l’ensemble de son œuvre en 1991 à Locarno.

    (1922-2015). Il est né à Naples. Son père travaille dans une compagnie maritime. Très tôt, il est séduit par le cinéma grâce à son père, mais il doit suivre des études de droit  jusqu’en 1943 où il doit les abandonner à cause de la guerre. Après cette guerre, il redevient étudiant, mais se rapproche des milieux artistiques : radios, livres jeunesse, théâtre. Grâce à Visconti, il entre dans la carrière cinématographique comme assistant sur : La terre tremble. Il sera aussi assistant de plusieurs grands cinéastes italiens, dont Antonioni, avant de devenir un très grand réalisateur dans la période faste du cinéma italien. On lui doit : Les chemises rouges son premier film en 1952, Kean, Le défi, Salvatore Giuliano, Main basse sur la ville, Le moment de vérité, La belle et le cavalier, Les hommes contre, L’affaire Mattei (Palme d’or à Cannes en 1972), Lucky Luciano, Trois frères, Cadavres exquis, Carmen, Chronique d’une mort annoncée, Oublier Palerme, La trêve qui sera son dernier long-métrage en 1997. Il était très proche du parti communiste italien et cela se retrouve dans ses films. Il a aussi été scénariste et acteur (discret).