(1939). Elle est née à Montréal au Québec. Adolescente, elle vient en France et y suit des cours de dessin. Elle devient mannequin et tourne de nombreux films publicitaires. Son premier film sera : Le bel âge de Pierre Kast en 1958. Par la suite elle saura choisir ses réalisateurs, ne cédant jamais à la facilité ou au cinéma commercial, elle s’est construite une très solide filmographie. C’est une actrice très discrète qui n’est jamais à la une des hebdos people. On peut la voir dans : L’eau à la bouche, Les liaisons dangereuses, Les distractions, Climats, La mort de Belle, Exodus, Les mauvais coups, Le feu follet, La loi du survivant, L’écume des jours, La mariée était en noir, Bye bye Barbara, Où est passé Tom, La nuit américaine, Julie pot-de-colle, Les uns et les autres, Peau d’ange, Le choc, L’imposteur, Frantic, Sous le sable, Mon petit doigt m’a dit, El Cantor, Ma compagne de nuit, Valentin Valentin, La duchesse de nuit. A la TV on l’a vue dans : Les jeux de 20 heures et l’académie des neuf. C’est une talentueuse actrice.

            Keanu Charles Reeves (1964). Il est né au Liban à Beyrouth mais est de nationalité canadienne. Son père est un géologue  d’origine à la fois hawaïenne et chinoise et sa mère est anglaise. Il a passé son enfance en Australie avant la séparation de ses parents. Il quitte l’école très tôt pour devenir comédien. Il débute à la TV en 1984. Il tourne son premier film en 1985 : One step away, il enchaîne avec des petites productions avant de tourner dans : Les liaisons dangereuses de Stephen Frears, il a alors un grand succès auprès des jeunes  qui adorent son physique de jeune premier, mais il saura tourner des films plus ambitieux pour élargir son public, en particulier dans : Matrix 1-2-3. (Il donnera une partie de ses cachets aux réalisateurs des effets spéciaux de ces films).

            Fan de musique, il est bassiste dans un groupe de rock : Dogstar et n’hésite pas à refuser des films pour partir en tournée avec son groupe.

            On le voit dans : Point break, My own private Idaho, Dracula, Vendanges de feu, Little Buddha, Speed avec Sandra Bullock (Un excellent thriller, il refusera de tourner le suivant qui est très inférieur), Poursuite avec Rachel Weisz, L’associé du diable, Intuitions, The watcher, Hardball, Constantine, Entre deux rives, Au bout de la nuit, Le jour où la terre s’arrêta, Les vies privées de Pippa Lee, Braquage à New York, 47 Ronins, John Wick 1 & 2.

            Curiosité : En hawaïen son prénom signifie : Brise rafraîchissante venue des montagnes.

Louis Robert Gendre (1921-2015). Il est né à Marseille. Ses parents sont gérants d'hôtel. Il fera ses études en France, en Turquie et en Angleterre, puis il suit des cours d'art dramatique à Paris. C'est un homme très élégant et d'une très grande distinction, ce qui le conduit à faire du cinéma, il tourne son premier film en 1939 : Le corsaire. Remarqué par Marc Allégret il tournera à de nombreuses reprises avec lui : Parade en sept nuits, L'Arlésienne, Félicie Nanteuil, La belle aventure, Les petites du quai aux fleurs. Il tournera aussi avec Hitchcock : Le procès Paradine. Pendant la guerre, son père est arrêté par la gestapo et il rejoint la Résistance avec ses deux frères. En 1946, il part aux USA où, après une période d'adaptation, il deviendra une grande vedette prototype du « French lover ». Il sera aussi le « Méchant » du James Bond : Octopussy. Une de ses plus belle prestation reste : Le comte de Monte-Cristo en 1962. On le voit aussi dans : Madame Bovary, L'oiseau de paradis, La mariée était trop belle, Gigi, Le sultan, Peau d'espion, L'homme au masque de fer, Year of the comet est son dernier film en 1992. Sa vie a été bouleversée par la mort de son fils unique par overdose.

 Louis Germain David de Funès de Galarza (1914-1983). Il est né à Courbevoie, sa famille est d’origine noble, mais ruinée. Son père s’évanouit dans la nature quand il est tout jeune et il doit pratiquer nombre de petits boulots pour survivre. Il entre brièvement aux cours Simon, mais personne ne s’occupe de lui et il préfère devenir pianiste de bar. Au cinéma, ses débuts ont été très difficiles, il a participé à un nombre incroyable de petits films où il a fait une petite apparition. Premier film : 1945 « La tentation de Barbizon »,  le dernier : 1982 « Le gendarme et les gendarmettes ». Ce sera : La traversée de Paris qui le fera connaître et sera à l’origine de ses rôles de râleur.

            Homme timide dans la vie, il se déchaîne au cinéma dans son personnage de râleur, méprisant avec les faibles et obséquieux avec les puissants, mais seulement pour faire rire.

            Fidèle en amitié, il tournera souvent avec les mêmes acteurs, ainsi on retrouve souvent dans ses films : Claude Gensac (Sa « Femme » à l’écran), Paul Préboist, Mario David (Le masseur d’Oscar). En revanche Jean Lefévre détestait Louis De Funés et c’est pour cela qu’on ne voit plus « Fougasse » dans les derniers « Gendarme ».

            On le voit dans :Ni vu ni connu(Un petit film où il joue un braconnier, on trouve également dans ce film Jean Marie Amato en député,c’était l’acteur qui a tenu le rôle de FURAX à la radio), Pouic-pouic,Faîtes sauter la banque, Le gendarme de St Tropez et les suites, Fantômas et les suites, Le Corniaud, La grande vadrouille,Les grandes vacances, Le grand restaurant,Oscar (Sans doute le plus génial de ses rôles),L’homme orchestre, Jo, Les aventures de Rabbi Jacob, L’aile ou la cuisse, L’avare.

            D’une intégrité totale dans son métier, il se donnait à fond dans chacun de ses rôles au cinéma, mais aussi au théâtre, il sortait épuisé chaque soir après la représentation.

            Faire rire est le rôle le plus difficile au cinéma ou au théâtre, et il a parfaitement tenu ce rôle et bien au-delà des espérances des spectateurs.

            REMARQUE : Il a joué trois fois avec Bourvil : Poisson d’Avril, Le corniaud et La grande vadrouille, il devait y avoir une quatrième : La folie des grandeurs, mais, hélas Bourvil était décédé avant le début du tournage, c’est Montand qui a repris le rôle.

            Kerstin Anita Marianne Ekberg (1930-2015). Elle est suédoise. Elle est élue « Miss Suède » en 1950 à 18 ans, elle échoue de peu à l’élection de « Miss univers »,puis sera mannequin avant de se lancer dans le cinéma où elle restera célèbre par sa plastique  dont Bob Hope dira que « Ses parents mériteraient le prix Nobel d’architecture », elle a été surnommée : « L’Iceberg », elle reste dans la mémoire des cinéphile pour la scène du bain dans la fontaine Trévi à Romme dans le film de Féderico Fellini : La dolce vita.

            On peut la voir dans : Le gentilhomme de la Louisiane, son premier film en 1953, Sous le signe de Rome, Guerre et paix, Les mongols, Quatre du Texas, ABC contre Hercule Poirot, Les clowns, Treize femmes pour Casanova, Intervista de Fellini en 1987 où elle joue son propre rôle, Le nain rouge en 1997 est son dernier film.

             (1936). Elle est née à Neuilly-sur-Seine. Sa mère est hollandaise, son père est un metteur en scène de théâtre français. Elle fait avec succès des études d’art dramatique. On la voit au cinéma pour la première fois dans : Paradis perdu  d’Abel Gance en 1938, mais c’est dans : Chiens perdus sans collier en 1955 qu’elle émeut le public en adolescente un peu paumée face à  un juge qui a les traits de Jean Gabin dans ce film de Jean Delannoy. Elle tourne encore avec ce réalisateur dans : Marie-Antoinette reine de France. On la retrouve dans : Tant d’amour perdu avec Pierre Fresnay , Le dialogue des Carmélites, Arrêtez les tambours avec Bernard Blier qu’elle retrouve dans le septième juré, Faîtes sauter la banque (En fille de Louis De Funès), Carambolages, Le dimanche de la vie, elle tourne son dernier film en 1970 : Teresa. Au total 21 films, mais aussi beaucoup de théâtre et de télévision. Une comédienne pleine de charme. Elle est mariée à Jean Herman (Dit Jean Vautrin de son nom de plume).

            Laurent Didier Alex Terziev (1935- 2010). Il est né à Toulouse. Ses parents sont des russes immigrés pendant la seconde guerre mondiale, son père est sculpteur et sa mère plasticienne. Très jeune, il est passionné par le théâtre et fait ses débuts sur scène en 1953. Au cinéma, il  tourne son premier film en 1957 : Premier mai, puis on le retrouve dans : Les tricheurs de Marcel Carné, et ensuite dans : Les régates de San Francisco de Claude Autant-Lara, on le retrouve aussi dans : Les garçons, Kapo, Le bois des amants, La dénonciation, Vanina Vanini, Tu ne tueras point, Les culottes rouges, A cœur joie, Ballade pour un voyou, Le voyage du père, La prisonnière, La voie lactée, Médée, Le désert des Tartares, Détective, Rouge baiser, Germinal, Mon petit doigt m’a dit, J’ai toujours rêvé d’être un gangster, Largo Winch 2. C’est surtout sa carrière au théâtre qui a le plus marqué la carrière de ce beau ténébreux.

            Hanne Karin Bayer (1940). Elle est née au Danemark. Elle commence d’ailleurs sa carrière dans ce pays comme chanteuse. Elle sera mannequin chez Cardin et actrice pour des pubs ou des courts-métrages. Elle vient en France à l’âge de 17 ans où elle rencontre Coco Chanel qui lui fera changer de nom. Elle deviendra célèbre grâce à Jean  Luc Godard avec lequel elle se marie et tourne six films (Elle a refusé de tourner le rôle principal de : A bout de souffle à cause d’une scène dénudée). Par la suite, elle évitera d’être assimilée à la « Nouvelle vague » en tournant avec des réalisateurs ambitieux comme : Cukor, Fassbinder ou Visconti. Comme chanteuse, elle aura un grand succès avec : Sous le soleil exactement. Au cinéma on la retrouve dans : Ce soir ou jamais : Son premier film en1960, Le petit soldat, Une femme est une femme (Elle aura le prix d’interprétation à Berlin pour ce film), Cléo de 5 à 7, Vivre sa vie,  La religieuse, Dragées au poivre, Bande à part, Pierrot le fou, Alphaville, Made in USA, L’étranger, L’ami de Vincent, L’œuvre au noir, Haut bas fragile, La vérité sur Charlie, Moi César 10 ans et demi. Elle a mis en scène : Vivre ensemble et Victoria son dernier film en 2008. Elle aura eu deux films interdits par la censure : Le petit soldat et La religieuse.

            Karl Mladen Sekulovich (1912 -2009). Son père est serbe et sa mère est tchèque. Il commence sa vie comme ouvrier d’usine et pratique le basket avant de se lancer dans le théâtre. Il tourne son premier film en 1936 : Charlie Chan à l’opéra, il enchaîne ensuite des petits rôles jusqu’à ce qu’Elia Kazan ne le fasse tourner en 1951 dans : Un tramway nommé désir qui le révélera au public avec un « Oscar » du meilleur second rôle. Son physique de brute au gros nez fera merveille, il sera truand, flic brutal, militaire borné. 

On le retrouve dans : La loi du silence de Hitchcock, Sergent La  Terreur, Sur les quais de Kazan, Poupée de chair de Kazan, La colline des potences de Delmer Daves, La vengeance aux deux visages de Marlon Brando, Le prisonnier d’Alcatraz, La conquête de l’Ouest, Les cheyennes de John Ford (Où il est un capitaine arriviste et borné), Le kid de Cincinnati de Norman Jewison avec Steve Mc Queen, Nevada Smith, Patton, Cinglée en 1987 est son dernier film en 1987, il continuera de tourner pour la TV jusqu’en 2000. Il a aussi réalisé un film : La chute des héros en 1957

            Julien Henri Carette (1897 – 1966). Il est né à Paris. Au sortir de l’école, il accumule les petits boulots, il travaille aux chemins de fer, il est aussi machiniste, représentant, souffleur et surtout camelot, ce qui explique sa gouaille qui a fait sa célébrité. Il est tenté par la peinture, mais n’y trouve pas sa voie, il pense au théâtre, mais il est refusé au Conservatoire, il devient figurant à l’Odéon d’où il est mis à la porte pour avoir réclamé son cachet mensuel, il se retrouve alors au Vieux Colombier. Il tente, en parallèle, une carrière au cinéma, muet à l’époque, son premier rôle sera celui de l’assassin de François Ferdinand : il se souvient d’avoir touché 100 francs pour le rôle (environ 600 euros) et d’avoir été roué de coups par les spectateurs à la sortie de la première, il concluait : « Le crime ne paie pas » ! Il a tourné plus de 100 films dont 80 parlants. Son premier grand film sera : L’affaire est dans le sac des frères Prévert. Il sera surtout révélé grâce aux chefs d’œuvres de Jean Renoir : La grande illusion, La bête humaine, La règle du jeu, La Marseillaise.

Pendant la guerre, il tourne peu et il revient après guerre dans l’Auberge rouge de Claude Autant-Lara, Les portes de la nuit, Premières armes, Le joueur, Crime et Châtiments. Il a tourné avec les plus grands réalisateurs (Carné, Guitry, Grémillon, Decoin, Verneuil, Allégret), il n’est jamais aussi bon que quand on le fait jouer des hommes de caractères : ouvrier, paysan. Il est au cinéma ce que sont, au théâtre, les valets de Molière.

            On peut citer sa présence dans : Attaque nocturne son premier film parlant en 1931, Gribouille, Entrée des artistes, La route enchantée, Café de Paris, Sylvie et la fantôme, Une si jolie petite plage, Les branquignols, La Marie du port, Occupe toi d’Amélie, Archimède le clochard, Crime et châtiments, Elena et les hommes, Le joueur, La jument verte, Les pieds Nickelés en 1963 est son dernier film.

            Devenu presque impotent à la fin de sa vie à cause de l’arthrose, il est mort brûlé dans l’incendie de ses vêtements, à cause d’une cigarette, dans sa maison au Vésinet.
ANECDOTE : Il a eu un fils qui vivait en semi-sdf dans la petite ville de NOYON dans l’Oise et qui était connu de tous les habitants sous le sobriquet de « Jojo », il est décédé  en 2008.

            Marie Louis Jules Peaufichet (1883 -1951). Il est né à Poitiers. Ses parents sont quincailliers. Sorti du lycée Louis le grand, il fait des études de Beaux-arts et obtient son diplôme d’architecte. Mais, il aime la littérature et sa vraie passion est le théâtre et il ne peut résister à l’attrait des planches et son succès est immense à tel point que lors d’une tournée en Belgique, il est tellement  acclamé Qu’il y restera douze ans ! Après un petit essais en 1908 dans : Tirez s’il vous plait, il tente sa chance dans le cinéma muet en 1911 dans Cromwell, il ne tournera que quelques films au temps du muet jusqu’en 1928 dans : L’argent, son premier rôle parlant sera dans : Mon cœur et se millions en 1932. Il tournera au total plus de 80 films dont une bonne partie de « Nanards » alimentaires, mais sa présence, même dans ces pauvres réalisations suffisait à sauver le film.                                     

 A l’écran il est grandiose : grandiloquent, extravagant, fantasque, avec un aplomb extraordinaire, son digne successeur dans ce style sera Pierre Brasseur.

Il a joué tout son argent aux courses et dans les casinos, il a toujours refusé de payer ses impôts !

            Il avait une mauvaise mémoire et il se mettait alors à improviser en ayant toujours un jeu de mains incessant.

            Il a été extraordinaire dans : Le crime de Monsieur Lange de Renoir, Les visiteurs du soir  et : Le jour se lève de Carné, Le voyageur de la Toussaint de louis Daquin, Arséne Lupin détective de Diamant-Berger.

            On le voit aussi dans :Jeunes filles à marier, Le voleur de femmes, Quick, Arlette et ses papas, Baccara, Le chemin de Rio, Derrière la façade, L’assassin a peur de la nuit, Etoile sans lumière, Portrait d’un assassin, Le camion blanc, Marie-Martine, Si jeunesse savait

ANECDOTE : La légende veut qu’il ait été engagé au théâtre Antoine pour avoir  récité avec génie une scène du : Dépit amoureux au directeur du théâtre sous un porche où ils s’étaient réfugiés un soir d’orage.

            Alexandra Helena Vandernoot (1963). Elle est née en Belgique à Uccle, son père est chef d’orchestre et sa mère danseuse. Elle fait des études d’art dramatique et débute par le théâtre. Elle vient ensuite à Paris et se perfectionne dans son art. Elle fait de la TV et tourne aussi aux USA. On la voit dans : Babel opéra son premier film en 1985, puis dans :  Le souper, L’affaire, Prêt-à-porter, Le jaguar, Le montreur de boxe, Le dîner de cons (Comédie fabuleuse), Charmant garçon, Le placard, Gangsters, Hop, Jeune homme, Sans rancune. A la TV, elle apparaît dans : Onde de choc, Carla Rubens, Jeune homme 2006). Elle ne tourne depuis que pour la TV.

            (1943). Il est né en Belgique. Il est instituteur puis directeur d’école. Il restera célèbre chez les tintinophiles pour avoir incarné « TINTIN » au cinéma. Il avait été remarqué sur une plage d’Ostende alors qu’il était moniteur de colonie de vacances par un collaborateur d’Hergé, quand ce dernier l’a vu, il a immédiatement vu la troublante ressemblance avec son héros de papier. Il a tourné deux films : Tintin et le mystère de la « Toison d’or » en 1961 de Jean Jacques Vierne avec Georges Wilson en Haddock, Georges Loriot en Tournesol, les frères Gamonal en Dupond,t, et Ladeuche en Milou, puis il  a tourné dans : Tintin et les oranges bleues de Philippe Condroyer en 1965 avec Jean Bouise en Haddock, Félix Fernandez en Tournesol, Jenny Orléans en Castafiore, Franky François et André Marie en Dupond,t et Max Elloy en Nestor. Avec le temps son crâne s’est dégarni et la « Houppette à disparu ». C’est un homme infiniment sympathique, il reçoit encore de nombreuses lettres d’admirateurs cinquante ans après.

            Micheline Nicole Julia Emilienne  Chassagne (1922). Elle est née à Paris. Son père est agent de change et sa mère est peintre. Elle a un rêve absolu : jouer la comédie. Elle suit les cours de Raymond Rouleau avec Serge Reggiani. Son premier film sera : La fessée en 1937, elle sera une des plus grandes actrices françaises des années 40 et mènera une carrière internationale aux USA en particulier, elle revient en France en 1952 mais elle aura du mal à retrouver sa gloire d’avant et les grands rôles seront plus rares. On peut la voir dans : Paradis perdu, La comédie du bonheur, Parade en sept nuits, La nuit fantastique, Un seul amour, Falbalas, Boule de suif, Le diable au corps (Avec Gérard Philipe), Les jeux sont faits, Les derniers jours de Pompéi, Tous les chemins mènent à Rome, La taverne de la Nouvelle Orléans, Si Versailles m’était conté, Napoléon, L’amour d’une femme, Villa Borghèse, Le baron de l’écluse, Casque bleu, Le roi de coeur, Peau d’âne, La religieuse, Venus beauté ( Sa fille Tonie Marshall est la réalisatrice de ce film), Chouchou, Musée haut musée bas, HH Hitler à Hollywood, Comme des fréres, Rue Mandar. Sa filmographie est très longue. Elle sera également la vedette du feuilleton télé : Les saintes chéries. Elle a reçu un « César » d’honneur en 2004.

            Natalie Hershlag (1981). Elle est née en Israël à Jérusalem, son père est médecin et sa mère est artiste. Elle  émigre aux USA avec ses parents en 1984. Elle est remarquée par une maison de cosmétiques à onze ans et change son nom au profit de celui de sa grand-mère: Portman. Elle tourne son premier film sous la direction de Luc Besson : Léon en 1994, dans ce film elle est une petite jeune fille dont la famille a été anéantie par des tueurs et qui est recueillie par un autre tueur analphabète : Léon joué par Jean Reno, elle fait preuve d’un talent immense dans ce premier film. Elle continue de tourner tout en poursuivant ses études de psychologie, et en pratiquant la danse classique. On la verra ensuite dans des productions de grande qualité : Heat (Sans doute le plus grand « polar » du cinéma où elle est toujours excellente, Tout le monde dit I love you, Heat, Mars attaks Oùelle est la fille du président), Star wars  épisode 1 (Où elle est la reine Padmé Amidala), Ma mère moi et ma mère, Star wars épisode 2, Retour à Cold mountain, Closer, Garden state, Star wars épisode 3, Free zône, V pour vendetta, Les fantômes de Goya, My blueberry nights, Le merveilleux magasin de monsieur Magorium, Hôtel Chevalier, Brothers, Black swan qui lui vaut l’ « Oscar » en 2011, Votre majesté, Thor, Jackie, Song to song

Une jeune actrice bourrée de talent qui sait choisir ses films et qui garde la tête sur les épaules.

            Jonathan Vincent Voight (1938). Il est né dans l’état de New York. Il est d’origine allemande. Grand, l’aspect distant, il interprète des rôles d’individus dangereux et retors. Il débute à la TV où il est très présent à ses débuts. Son premier film sera : Fearless Frank suivi de : Sept secondes en enfer de John Sturges en 1967, il obtiendra un Oscar en 1978 pour : Coming Home (Le retour) et prix d’interprétation à Cannes la même année. Il n’a pas une filmographie importante, mais ses apparitions à l’écran sont remarquées. Il est le père d’Angélina Jolie.

            On peut le voir dans : Macadam cow-boy, Délivrance (Un terrible thriller sur une base de randonnée dans l’Amérique profonde), Le dossier Odessa, Le champion, Heat (Le fameux polar d’Anthony Mann où il est un recéleur curieux au front dégarni et aux cheveux longs), Runaway train, Mission impossible, Wanted (Où il est un militaire déjanté et chef d’un complot), L’idéaliste, U-Turn, Ennemi d’état (Où il est encore un comploteur au sommet de l’état),Pearl Harbour, Tom Raider, Ali, Un crime dans la tête, Transformers 1 & 2, Benjamin Gates, Le prix de la loyauté, Beyond, Les animaux fantastiques, . (Et 24 heures chrono saison 7 à la TV)

            John Gavin Malkovich (1953). Il est né dans l’Illinois.  C’est un passionné du théâtre qui sera son premier métier, il a d’ailleurs fondé une troupe dans sa jeunesse, il fera aussi un peu de télévision avant de se lancer dans le cinéma, son premier rôle sera dans : Un mariage en 1978, son second film sera : La déchirure en 1984, puis : Les saison du cœur en1984,  il y aura ensuite : La déchirure d’Alex Joffé qui marquera son accession au vedettariat qui sera confirmée par son interprétation de Valmont dans « Les liaisons dangereuses » de Stephen Frears. Il a réalisé : Hideous men et Dancer upstairs.

            On peut le voir dans : Des souris et des hommes, Les hommes de l’ombre, Les ailes de l’enfer (Où il est un dangereux malfrat), Les joueurs, Dans la ligne de mire (Où il est un inquiétant malade qui veut tuer le président des USA), Dans la peau de John Malkovich, Jeanne d’Arc, Les âmes fortes, Les hommes de main, Dancer upstairs, Johnny English, Appelez moi Kubrick, La légende de Beowulf, Burn after reading, L’échange, Et après, Red 1&2, Transformers 3, Drunkboat, Deepwater, Conspiracy, 100 years.

            Il a une palette très large et peut jouer les charmeurs ou les terrifiants malfrats.

            José Luis Doval (1966). Il est né à Paris. Ses parents sont des employés de maison immigrés espagnols. Il n’est pas passionné par les études (Il adore le cirque et fait souvent le clown pour ses copains), après un BEP et le service militaire terminé, il suit des cours de comédie: au cours Florent, puis à l’école du cirque d’Annie Fratellini et enfin à l’actor’s studio. Il tourne son premier film en 1988 : Romuald et Juliette. Il participe ensuite à la TV à l’émission : Nulle part ailleurs qui le fera connaître du grand public. Au cinéma, suivront : Le tronc, Elisa, Beaumarchais l’insolent, Tout doit disparaître, il est alors un acteur comique classique puis il y aura : La vérité si je mens qui le révèle comme un très grand comédien débonnaire, rieur et très attachant qui sera distingué en 2001 par le prix Jean Gabin. On le retrouve dans : Mauvais genre, Jet set 1-2-3, La vérité si je mens 2, Le boulet (Où il incarne un truand totalement déjanté), Blanche, rire et châtiment, Le couperet, Le 7° jour, Pars vite et reviens tard, Astérix aux J.O, Le mac, La vérité si je mens 3. Il est aussi très capable de jouer dans un registre plus sombre : Extension du domaine de la lutte, G.A.L,  Le couperet, La boîte noire, Quatre étoiles, GAL, Pars vite et reviens tard, Insaisissables, Fonzy, A fond, Madame Hyde. C’est un acteur très sympathique dynamique et bon vivant.

            Jean-Pierre André Marielle (1932). Il est né à Paris. Il a commencé par le Conservatoire où il rencontre Jean Paul Belmondo, Jean Rochefort, Jean Claude Brialy, Claude Rich et Annie Girardot qui resteront ses amis. Il débute au Français, puis passe chez Grenier-Hussenot. Il tournera ses premiers films en 1957 : Tous peuvent me tuer (Henri Decoin),  Charmants garçons, Le grand bluff, mais cette première expérience le déçoit et il revient au Théâtre et au cabaret avec Guy Bedos. Il tourne à nouveau en 1960 dans : Le mouton,  Pierrot la tendresse, La brune que voilà, ce n’est que dans les années 70 qu’on lui proposera des rôles à sa mesure, dans le registre comique d’abord, mais il montrera ensuite ses capacité à jouer dans le registre dramatique.

 Il est grand, très élégant et possède une belle voix grave. Il peut être charmeur, désinvolte ou cynique avec le même talent

            On peut le voir dans plus de cent films dont : Faîtes sauter la banque (Où il joue un banquier véreux aux côtés de Louis De Funès), Peau de banane, Week-end à Zuydecoote, Tendre voyou, Le diable par la queue, Les mariés de l’an II, Sans mobile apparent, La valise, Dupont la joie, Coup de torchon, Hold-up (Avec JP Belmondo, où il est un commissaire de police), Un linceul n’a pas de poche, Que la fête commence, Dupont Lajoie,  Les galettes de Pont-Aven, Tous les matins du monde, Les Milles, Les âmes grises, Da Vinci code, Le grand Meaulnes, Micmacs à Tire-larigot,Pièce montée, La fleur de l'âge, Une heure de tranquilité.

            Maria Luisia Ceciarelli (1931). Elle est née à Rome. Elle monte sur les planches à l’âge de 15 ans.  Elle suit ensuite les cours d’Art Dramatique au Conservatoire de Rome et débute par le théâtre et tourne son premier film en 1954 : Ridere ridere ridere, suivi de Adrienne Lecouvreur en 1955, puis elle est remarquée par Antonioni qui la fait tourner en 1957 dans : Le cri, elle tournera encore cinq films avec ce réalisateur : L’aaventura en 1960, La nuit en 1961, L’éclipse en 1962,  le désert rouge en 1964 et Le mystère d’Oberwald en 1980. Elle tournera également de très bonnes comédies avec : Monicelli, Risi et Sordi surtout dans : Moi la femme où elle tient une dizaine de rôles avec un brio extraordinaire.

 Elle travaillera également avec Joseph Loosey (Modesty Blaise), Luis Bunuel (Le fantôme de la liberté) et André Cayatte (La raison d’état). On peut aussi la voir dans : Un château en Suède, Haute infidélité, Les ogresses, La femme écarlate, Drôle de couple, Drame de la jalousie, Histoire d’aimer, Les monstresses, Le mystère Oberwald, Chambre d’hôtel, Je sais que tu sais, Flirt, Scandale secret qu’elle a réalisé en 1988 est son dernier film.

Elle obtiendra le «  Lion d’or » à Venise en 1995 pour l’ensemble de sa carrière.

           Une superbe et talentueuse actrice.

            Francine Canovas (1941). Elle est née au Maroc. Son mariage avec Alain Delon et sa beauté physique lui ouvriront les portes de la célébrité, au cinéma son jeu n’est pas exceptionnel, mais elle tient sa place courageusement, un peu comme Jill Ireland , la femme de Charles Bronson. Après sa séparation d’avec Alain Delon elle continuera sa carrière avec des fortunes diverses. Elle a été réalisatrice de deux films : Ils appellent ça un accident en 1981 et Sweet lies en 1986.

            On peut la voir dans : Le Samouraï, son premier film en 1967, La leçon particulière, L’armée des ombres, Doucement les basses, Sex shop, Barbe-Bleue, L’histoire très bonne et très joyeuse de Colinot Trousse-Chemise, Docteur Justice, Une femme fidèle, La bande du Rex, Ils appellent ça un accident, Nuit de chien en 2008 est son dernier film.

            Maria de Lourdes Villiers Farrow (1945). Elle est née à Los Angeles, son père est le réalisateur John Farrow et sa mère l’actrice Maureen O’Sullivan (Compagne de Tarzan). Elle voyage beaucoup avec ses parents pour cause de tournages, et bien sûr, prend le virus du cinéma à l’occasion. Après des cours d’art dramatique et de danse, elle tourne son premier film en 1964 : Les canons de Batasi (Après un petit rôle dans John Paul Jones maître des mers avec son père à la réalisation en 1959), puis il y aura : Rosemary’s baby de Roman Polanski qui va lancer sa carrière de manière fulgurante, elle tourne avec Anthony Mann : Maldonne pour un espion, Terreur aveugle ( de Richard Fleisher), Cérémonie secrète, Docteur Popaul (De Chabrol), Gatsby le magnifique, Mort sur le Nil. Elle rencontre ensuite Woody Allen avec qui elle tournera 13 films dont : La rose pourpre du Caire, Hannah et ses sœurs, Ombres et brouillard, Maris et femmes. On la voit aussi dans : Wolf, Parfum de scandale, Miami Rhapsodie, Purpose, Soyez sympa rembobinez, Arthur 1,2 & 3, Dark Horse. Elle a une grande implication dans l’humanitaire et l’UNICEF, elle a également adopté 10 enfants.

            Natalia Nikolaevna Zakharenko (1938- 1981). Elle est née à San Francisco. Fille d’émigrants russes : père décorateur de cinéma et mère danseuse, elle a commencé très tôt sa carrière dans le cinéma, son premier film date de 1943 (Elle a  cinq ans) : The moon is down et, la même année : Happy land, elle tourne ensuite en 1946 : Demain viendra toujours et à partir de là, elle ne cessera de figurer dans un grand nombre de films jusqu’à 1955 où elle a un vrai rôle dans : La fureur de vivre, puis : La prisonnière du désert de John Ford avec John Wayne (Où elle est une blanche capturée enfant par les indiens et que son oncle recherche sans relâche). Et enfin il y aura l’extraordinaire : West Side Story de Robert Wise et Jérôme Robbins, où elle est : Maria, portoricaine (Du clan des sharks) amoureuse de Tony, un blanc du camp opposé (Les jets), son interprétation de ce rôle a bouleversé des millions de spectateurs et lui a apporté une notoriété mondiale, le film est resté plusieurs années à l’affiche dans un cinéma parisien ! Elle tournera ensuite : La fièvre dans le sang d’Elia Kazan, Les jeunes loups, La grande course autour du monde, Penelope, Votez Mac Kay, Meteor, son dernier film sera : Brainstorm en 1981, terrible année où elle est décédée dans des circonstances troubles, jamais vraiment élucidées, elle avait 43 ans, un film lui a été dédié en 2004 par Peter Bogdanovitch : Natalie Wood, le prix de la gloire. Jil Caplan lui a dédié une chanson en 1990.

            Une superbe actrice, trop tôt disparue.

            Eric Marlon Bishop (1967). Il est né au Texas. Il a eu une très bonne formation de musicien avant de devenir comédien et a fait dans le Hip Hop. Il commence par des séries télévisées plutôt humoristiques et tourne son premier film en 1992 : Toys. Son premier succès au cinéma sera dans : L’enfer du dimanche d’Oliver Stone. Il tournera ensuite un thriller de poursuite à base de haute technologie : Piégé où il est excellent en naïf dépassé par les événements. Il tournera ensuite Ali de Michel Mann et surtout le terrible : Collatéral du même réalisateur avec Tom Cruise en tueur implacable. Puis viendra le film choc : Ray de Taylor Hackford, où il interprète avec un réalisme saisissant Le « Génius », Ray Charles, un film d’une rare intensité sur une des plus grandes légendes du jazz, Ray Charles lui-même a supervisé le film avant son décès. Il est très bon dans : Deux flics à Miami, mais ce film est une sorte de sandwich avec une grosse tranche de vide entre deux minces tranches d’action. Il est aussi très bon dans : Le royaume, un thriller politique bien accueilli par le public et la critique. Il a eu un « Oscar » et une pluie de récompenses  pour Ray en 2005.On le voit aussi dans : Redemption, Furtif, Jarhead, Dreamgirls, Que justice soit faîte, Le soliste, Valentine’s day, Date limite, Rio, Comment tuer son boss, Django unchained, White house down, Albert à l'Ouest, Baby driver.

 Un acteur brillant, modeste et très sympathique qui devrait faire une belle et longue carrière au cinéma.

            Jean François Henri Richard (1921 – 2001). Il est né dans les Deux Sèvres. Sa famille aurait aimé qu’il soit dans l’agriculture, mais sa première passion est le dessin, il a été un bon caricaturiste et se servira de ce don pour publier des dessins dans les journaux et sur scène dans les cabarets de Lyon. Il fait la guerre dans la cavalerie, après la guerre il devient organisateur de tournées et va en Allemagne distraire les troupes françaises. Il fait ensuite du cabaret avec ses fameux sketches du paysan de « Champignol », humour qui ferait hurler à la ringardise de nos jours, mais qui a été très populaire en son temps, l’INA vient d’en rééditer un dans un DVD,  et , ma foi, c’est très agréable à revoir. Au cinéma, il a peu de bons films à son actif, son premier film est : Six heures à perdre en 1946, il aura un très bon rôle dans courte-tête une comédie sur les courses de chevaux avec Louis De Funès, le dernier sera : Signé Furax de Marc Simenon en 1980.         

        Après avoir abandonné le cinéma, il fera une formidable carrière à la télévision dans le rôle de Maigret dont il tournera 92 épisodes.

            On peut le voir aussi dans : Le costaud des Batignolles, Les deux font la paire, Les gaîtés de l’escadron, La vie est belle, Nous autres à Champignol, Messieurs les ronds de cuir, Le gendarme de Champignol, La famille Fenouillard, Les tortillards, Du mourron pour les petits oiseaux, Bébert et l’omnibus, Dragées au poivre, Allez France, Sale temps pour les mouches (D’après San Antonio où il joue Bérurier), Béru et ces dames, Le Viager. Faisant référence à ses animaux et à ses films il dira : Je suis le seul à nourrir des lions avec des navets !

                        En parallèle, il gère son cirque et le cirque Pinder et il ouvre la « Mer de sable » à Ermenonville et reprend en main la « Vallée des peau rouges » à Fleurines.

            En 1973, il a eu un terrible accident de voiture, il doit la vie à un brave homme qui lui a immédiatement porté secours, il restera plusieurs semaines dans le coma, mais tout se termina bien.

            C’est grâce à lui que le cirque a été reconnu comme activité culturelle à part entière.

            Il a eu aussi une grande activité dans le domaine des courses hippiques.